Персоны :: Астор Пьяццолла

Имя: Astor Piazzolla
Дата рождения: 11 марта, 1921 | рыбы
Место рождения: Мар-дель-Плата, Аргентина
Дата смерти: 4 июля, 1992 | 71 год
Место смерти: Буэнос-Айрес, Аргентина
Карьера: Композитор, актёр
Жанр: Симфоническая музыка, танго

Астор Пьяццолла - аргентинский композитор второй половины XX века, чьи сочинения значительно обогатили жанр танго, представив его в современном ключе, вобравшем элементы джаза и классической музыки. Родоначальник стиля, получившего название "танго нуэво" (исп. tango nuevo, что означает "новое танго"). Также известен как мастер игры на бандонеоне; свои произведения часто исполнял с различными музыкальными коллективами. На родине в Аргентине он известен как «El Gran Astor» («Великий Астор»).

Ранние годы

Астор Пьяццолла родился 11 марта 1921 года в аргентинском городе Мар-дель-Плата, в итальянской семье. Его дед переселился из Трани в конце XIX века, а родители родились уже в Мар-дель-Плате.

Детство провёл с родителями в Нью-Йорке, где полюбил джаз. С 1921-го до 1929-го года семья жила в Гринвич-Виллидж, затем его отец открыл ломбард, и в 1930 году они поселились в Маленькой Италии. В том же году Астор начал учиться игре на бандонеоне.

В 1933 году он начал брать уроки у венгерского пианиста Белы Вильды, ученика Рахманинова, благодаря которому увлёкся творчеством Баха. Вильда рекомендовал освоить исполнение Баха на бандонеоне. В те же годы Астор познакомился с Карлосом Гарделем, который пригласил юношу попробовать себя в кино - Пьяццолла снялся в эпизодической роли в фильме «День, когда ты меня полюбишь» (1935).

В 1937 году он вернулся в Аргентину, играл в ночных клубах с разными музыкантами, в том числе с Анибалем Тройло. Продолжал брать уроки у Альберто Хинастеры, и в 1946 году создал свой первый собственный музыкальный коллектив - «Астор Пьяццолла и его характерный оркестр».

Музыка

Во второй половине 1940-х годов Пьяццолла начал писать академическую музыку для бандонеона, задавшись целью превращения бандонеона из эстрадно-оркестрового инструмента, используемого в основном для танцевального аккомпанемента, в полноценный классический инструмент. Одно из первых таких произведений, «Портовая рапсодия», в 1950 году в США было награждено специальной премией.

В 1952 году удостоен премии композиторов Франции, и французское правительство предоставляет ему стипендию для обучения в Париже у Нади Буланже, благодаря которой начал создавать собственный музыкальный стиль.

В 1953 году его симфония «Буэнос-Айрес» удостоена премии Фабиана Севицкого, а в 1954 году «Симфониетта» номинируется на премию Ассоциации музыкальных критиков Буэнос-Айреса.

По окончании французского периода Пьяццолла создаёт два ансамбля: «Октет Буэнос-Айреса» и «Струнный оркестр». Творчество ансамблей совершает настоящую революцию в мире городской музыки, но широкое внимание к новому оригинальному стилю сопровождается также и волной безжалостной критики, из-за которой Пьяццолла подвергся бойкоту со стороны аргентинских музыкальных фирм.

В 1958 году он распустил оба ансамбля и вернулся в Нью-Йорк со своей семьей, где изо всех сил пытался зарабатывать на жизнь как музыкант и аранжировщик. На короткое время Пьяццолла сформировал свою собственную группу «Jazz Tango Quintet», с которой сделал всего две записи - попытки смешать джаз и танго не увенчались успехом. В октябре 1959 года во время выступления с Хуаном Карлосом Копесом и Марией Ньевес в Пуэрто-Рико Астор получил известие о смерти отца.

Два года спустя Пьяццолла возвращается в Буэнос-Айрес и создаёт свой квинтет. В начале 1960-х годов приходит к убеждению, что танго является музыкой, предназначенной для прослушивания, а не для танцев. В течение 1960-х годов даёт концерты, записывает пластинки и несколько раз совершает турне по Аргентине, Бразилии и США.

В 1963 году Пьяццолла завоевал музыкальную премию "Hirsch" и написал произведение «Три симфонических движения», которое в том же году было исполнено оркестром под руководством Пауля Клецки. В 1965 году сотрудничает с Хорхе Луисом Борхесом, сочиняя музыку к его стихотворениям. Диск «Танго» выходит в том же году. В 1967 году в сотрудничестве с Орасио Феррером написал оперетту «Мария из Буэнос-Айреса». Затем по просьбе маэстро Кальдерона, руководителя «Музыкального ансамбля Буэнос-Айреса», сочиняет пьесу «Тангасо», которая была исполнена оркестром во время турне по США. Во второй половине 1960-х написал «Танго шесть» для «Мелос-ансамбля» и «Милонгу в ре» для скрипача Сальваторе Аккардо, к этому же времени относится цикл «Времена года в Буэнос-Айресе».

В результате сотрудничества с Феррером Пьяццолла создаёт новый жанр - танго-песню. В 1969 году произведение «Баллада для безумца» завоёвывает всемирное признание. Этот жанр делает Пьяццоллу известным широкой публике в качестве выраженного представителя музыки Буэнос-Айреса, тогда как до этого времени аудитория композитора состояла в основном из узкого круга посвящённых. В 1970 году Пьяццолла уезжает в Париж и совместно с Феррером создаёт ораторию «Молодой народ», премьера которой состоялась в Сарбруке.

В 1971 году Пьяццолла создал коллектив «Ансамбль девяти», с которым Муниципальный совет Буэнос-Айреса вскоре подписывает контракт на два года для проведения концертов в Аргентине и за рубежом. Коллектив имеет большой успех в странах Латинской Америки. В 1972 году состоялся концерт в Италии в Итало-американском институте, было записано несколько программ для телевидения Италии. 17 августа 1972 года Пьяццолла начинает работать в театре «Колон». И тогда же, в августе 1972-го, в Буэнос-Айресе состоялся «Перламутровый концерт».

В 1974 году Астор записывает в Милане с Джерри Маллигеном альбом «Саммит» с оркестром итальянских музыкантов. В том же году создал одно из самых известных своих произведений, «Либертанго» («Танго свободы»).

В 1976 году он написал музыку для фильма «В Сантьяго идёт дождь».

В 1985 году написал произведение для флейты и гитары «История танго» («Histoire du Tango») в четырёх частях, в котором изложил историю развития танго. Это произведение было записано при участии бельгийского дуэта, состоящим из Марка Грауэлса и Гая Луковски и было опубликовано в 1986 году изданием "Henry Lemoine".

Последние годы

В последние годы Пьяццолла предпочитал участвовать в концертах в качестве солиста в сопровождении симфонических оркестров, иногда давал концерты со своим квинтетом. Выступал в США, Японии, Италии, Франции, Латинской Америке.

Во второй половине 1980-х годов совместно с Лало Шифриным и «Оркестром Святого Луки» записал «Концерт для бандонеона», «Три танго для бандонеона с оркестром» и «Сюиту Пунта-дель-Эсте»; с «Кронос-квартетом» - сюиту «Пять танго-сенсаций», которая стала его последним произведением, и в течение нескольких лет занимала ведущие позиции в рейтинге произведений академической музыки.

4 августа 1990 года Пьяццолла перенёс инсульт. Скончался в Буэнос-Айресе 4 июля 1992 года в результате его последствий. Похоронен на кладбище "Jardín de Paz" в городке Пилар, являющимся частью большого Буэнос-Айреса.

Творческое наследие

Астор Пьяццолла - один из немногих композиторов, который смог записать и исполнить на концертах почти все свои произведения. Только за последние 10 лет своей жизни композитор сочинил более 300 танго, более 50 мелодий к кинофильмам, среди которых такие фильмы, как «Пираньи» (Луис Берланга), «Генрих IV» (Марко Белоккьо), «Свет» (Жанна Моро), «Армагеддон» (Ален Жесуа), «Юг» и «Танго, Гардель в изгнании» (Фернандо Соланас), а также музыку к театральным спектаклям и балетам. В Италии жюри премии критиков единогласно удостоило Пьяццоллу первой премии за "Лучший диск инструментальной музыки", отметив в своём решении: «За смелость композиций и за поразительное творчество в создании аранжировок, придающих танго новое звучание».

В 1990 году Мстислав Ростропович исполнил в Новом Орлеане музыку для виолончели и фортепиано «Большое танго», это же произведение было исполнено Ростроповичем на сцене театра «Колон» на концерте памяти Пьяццоллы в 1994 году.

В феврале 1993 года в Лос-Анджелесе Астор Пьяццолла был номинирован посмертно на премию «Грэмми» 1992 года за произведение «Забвение» («Oblivion») в категории «лучшая инструментальная композиция». Международная критика охарактеризовала пьесу как одно из лучших произведений Пьяццоллы.

По материалам Википедии

Southern Shorts Awards, 2017 год
Победитель: За индивидуальный вклад в развитие музыки (посмертно)

Премия «Серебряный Орёл», 1993 год
Номинация: Лучшая музыка (фильм «Путешествие») (посмертно)

Фестиваль кино в Генте (Бельгия), 1988 год
Победитель: Специальный приз жюри (фильм «Юг»)

Премия «Серебряный Орёл», 1987 год
Победитель: «Лучшая музыка» (фильм «Танго, Гардель в изгнании»)

Премия «Сезар», 1986 год
Победитель: «Лучшая музыка» (фильм «Танго, Гардель в изгнании»)

Премия «Золотой Кикито», 1980 год
Победитель: «Лучшая музыка» (фильм «Непрошеная»)

Специальный приз фестиваля в Грамадо, Бразилия, 1973 год
Победитель: музыка к фильму «Возмездие за наготу»