Персоны :: Франсис Пуленк

Имя: Francis Poulenc
Дата рождения: 7 января, 1899 | козерог
Место рождения: Париж, Франция
Дата смерти: 30 января, 1963 | 64 года
Место смерти: Париж, Франция
Карьера: Композитор, пианист
Жанр: Классическая музыка, опера, балет

Франсис Жан Марсель Пуленк - французский композитор, пианист, критик, виднейший из участников французской "Шестёрки".

«Музыка его настолько откровенна, что сразу достигает своей цели» - так говорили современники о творчестве французского композитора Франсиса Пуленка, который более известен в истории музыки, как член знаменитого объединения "Шестёрка". Самый молодой из его участников с непосредственным и самобытным талантом, обладающий невероятным обаянием, добротой, искренностью и тонким чувством юмора, он снискал к себе такое уважение и авторитет, что очень многие из творческих личностей искали с ним дружбы. Многогранное творчество композитора, впитавшее в себя всё лучшее не только из классической, но и современной музыки, в сочетании с чарующей силой природного мелодического дара, обеспечило успех музыке Франсиса Пуленка на долгие времена не только во Франции, но и во всём мире.

Всемирно известными вокальными шедеврами композитора являются кантаты «Лик человеческий», «Засуха» и «Бал-маскарад», а из духовной музыки - «Stabat Mater», мотеты и мессы. Помимо вокально-хоровой музыки, в которой Пуленк наиболее ярко выразил свой мелодический дар, композитор довольно много произведений сочинял для фортепиано - от маленьких пьесок до крупных концертов, а также в дуэте с такими инструментами, как виолончель, флейта, кларнет, валторна и фагот.

Ранние годы

Франсис Жан Марсель - такое имя получил мальчик, появившийся на свет в самом центре Парижа 7 января 1899 года в семье богатого французского фабриканта Эмиля Пуленка. Ребёнок рос в атмосфере большого почитания искусства. Его мать Жанни прекрасно владела фортепиано и старалась привить своим детям вкус и любовь к музыке. Дома часто в её исполнении звучали произведения великих классиков: Моцарта, Бетховена, Шопена, Шуберта и Грига. Кроме этого, значимое влияние на формирование будущего композитора оказал театр, который маленький Франсис начал посещать уже с семилетнего возраста. Весьма яркие впечатления мальчик получал от спектаклей в "Опера-комик".

Свой самый первый музыкальный инструмент - маленькое игрушечное пианино - Франсис получил в подарок двухлетнем возрасте. Ещё не совсем хорошо умея говорить, мальчик называл его "моё до, ре, ми", раскладывал красочные рекламные проспекты магазинов и объяснял всем, что это ноты, по которым он играет.

Мать, будучи хорошей пианисткой, понемногу начала заниматься музыкой с мальчиком, когда тому исполнилось четыре года. Какими-то особенными способности ребёнка назвать было нельзя, но в пять лет он уже кое-что мог сыграть на инструменте.

Воспитываясь на произведениях великих композиторов, которые постоянно звучали в исполнении матери Франсиса, особые чувства мальчик испытывал, слушая музыку Моцарта, и эти впечатления из детства сохранились у Пуленка на всю жизнь.

Своё музыкальное образование Франсис начал в восемь лет, а поскольку игра на фортепиано ему доставляла большое удовольствие, он каждую свою свободную минуту проводил за инструментом. Юный музыкант отдавал предпочтение чтению новых произведений с листа, но вскоре у него возникло желание попробовать что-нибудь сочинить самостоятельно.

В 1910 году семья Франсиса из-за наводнения вынуждена была на время покинуть Париж и переехать в Фонтенбло. Там юный музыкант в ненасытной жажде познания новых произведений приобрёл по случаю «Зимний путь» Шуберта - вокальный цикл, сыгравший ключевую роль в решении Франсиса стать музыкантом.

Однако желания молодого человека никак не совпадали с намерениями его отца, определившего юношу в один из лучших парижских лицеев для получения степени бакалавра. Мальчик с большим трудом осиливал обучение, так как особого интереса к предметам, преподаваемым в учебном заведении, не проявлял, но зато каждую свободную минуту проводил за фортепиано, и в 16 лет окончательно поставил перед собой цель - посвятить всю свою жизнь музыке. Изначально Пуленку весьма повезло: с ним согласился заниматься выдающийся пианист-виртуоз Рикардо Виньес, оказавший большое влияние на становление будущего композитора. Педагог развил в своём ученике не только исполнительское мастерство, но и помог в его композиторских начинаниях, а также познакомил с Эриком Сати и Жоржем Ориком, в дальнейшем ставшими очень близкими друзьями Франсиса.

Карьера

Летом 1914 года началась Первая мировая война. Фронт постоянно приходилось пополнять новыми силами. Не избежал её и 17-летний Пуленк, которого мобилизовали в 1916 году. Поначалу он оставался в Париже, затем был откомандирован в окрестности Венсена, в противовоздушное соединение, которое впоследствии было переведено на остров Сен-Мартен. Но даже здесь Пуленк, не забывая про своё любимое занятие, нашёл старенькое фортепиано, которое помогло ему сочинить «Непрерывные движения», сонату в четыре руки, а несколько позже  - «Три пасторали». Примерно к этому же времени относится появление «Негритянской рапсодии» - произведения для баритона, которое впервые с успехом было исполнено в конце 1917 года. И на следующий день после премьеры весь музыкальный Париж говорил о вновь появившемся молодом талантливом композиторе.

С лета 1919-го до осени 1921-го Пуленк проходил службу в министерстве авиации, которое располагалось в столице. Находясь в Париже, он активно участвовал в концертах, в которых звучали произведения молодых композиторов, поддерживаемых Эриком Сати, ставшего в культурной среде того времени необычайно популярным. После одного из таких концертов было провозглашено рождение знаменитой "Шестёрки", в которую вошли Дариюс Мийо, Артюр Онеггер, Жермен Тайфер, Луи Дюрей, Жорж Орик и Франсис Пуленк. Это объединение стали воспринимать как независимое эстетическое содружество, представляющее новое модное течение. Всё время активно сочиняющий Пуленк к 1920-му году был автором «Трёхцветной сюиты» и пяти экспромтов, а в 1921-м он пишет десять фортепианных пьес под названием «Прогулки» и комедию-буфф «Непонятный жандарм».

В это же время, после демобилизации из армии, Франсис решает серьёзно заняться совершенствованием теоретических познаний в области гармонии и контрапункта, для чего обращается к лучшему в Париже педагогу по композиции Шарлю Кёклену, чьи уроки очень помогли в шлифовании композиторского мастерства Пуленка.

В 1923 году композитор получает заказ от театрального деятеля Сергея Дягилева для труппы "Русских сезонов" написать балет «Лани», в музыке которого уже явно прослеживались творческая индивидуальность и стиль Пуленка. Премьера спектакля с успехом прошла в Монте-Карло в начале января 1924-го, а через полгода постановка прошла в Париже. Примерно к этому же творческому периоду композитора относятся «Песни» на стихи французского поэта XVI века Пьера де Ронсара, «Весёлые песни» на стихи анонимных авторов XVII века, «Трио для фортепиано, гобоя и фагота», «Пастораль», «Две фортепианные новеллетты», «Клавесинный» и «Сельский» концерты, написанные для известной клавесинистки Ванды Ландовской. Чуть позже из-под пера Пуленка по заказу поэтессы Анны де Ноай выходит балет «Утренняя звезда», а также светская кантата «Бал-маскарад».

В середине 30-х годов, когда над Европой нависла фашистская угроза, во Франции борцы-антифашисты создали "Народный фронт", а передовая художественная интеллигенция объединилась в организацию под названием "Народная музыкальная федерация". Пуленк не вступил ни в одну из партий, тем не менее, произведения композитора этого периода такие как «Засуха», «Концерт для орга́на», «Литании к Чёрной Рокамадурской богоматери» и «Месса» наполнены особым драматизмом.

Наступила осень 1939 года. Англия и Франция в ответ на нападение гитлеровских войск на Польшу объявили войну Германии. По этой причине Франсиса Пуленка вновь призвали в армию, где он служил до июня 1940 года, пока не было провозглашено перемирие, по условиям которого немцы оккупировали всю Францию. Демобилизовавшись, композитор до осени гостил у своих кузин в Бордо, работая там над новыми произведениями - виолончельной сонатой и серией детских фортепианных пьесок «История слонёнка Бабара».

В октябре 1940-го он вернулся в свой загородный дом в местечке Нуазей и взялся за сочинение одноактного балета «Примерные животные», в основу сюжета которого были положены басни Жана Лафонтена. Премьера спектакля состоялась в августе 1942 года в театре Парижской национальной оперы.

Летом 1943 года, после совершённого паломничества к святилищам средневекового городка Рокамадура, Пуленк поселился в городе Больё-сюр-Дордонь. Там ему в голову пришла мысль написать протестное оккупационному режиму произведение - кантату «Человеческий лик», а потом нелегально его издать, и тем самым преподнести французам подарок ко дню освобождения от немецких захватчиков.

Весной 1944 года композитор возвращается в свой дом Нуазей, где начинает работу над оперой-буфф «Груди Тирезия» по безудержно весёлому произведению французского поэта-авангардиста Гийома Аполлинера. Оперу приняли к постановке в Национальный театр комической оперы в 1945 году, однако премьера состоялась лишь через два года. Творческая активность Пуленка с середины 1940-х годов не ослабевает - из-под его пера выходит одно произведение за другим, среди них вокальный цикл «Каллиграммы» (на стихи того же Аполлинера) и произведение для хора акапелла «Четыре маленькие молитвы Франциску Ассизскому».

Гастроли в США

Осенью 1948 года Франсис вместе с вокальным баритоном Пьером Бернаком отправляется в своё первое концертное турне по США, где музыка Пуленка исполнялась часто и поэтому была довольно популярна. Гастроли длились два месяца, охватывая многие города страны. Композитору посчастливилось выступить в знаменитом нью-йорском "Карнеги-холл". Там вместе с Бостонским симфоническим оркестром он исполнил свой «Сельский концерт».

Поездка в Америку оставила у Пуленка очень много впечатлений. Здесь он встретился с подругой своей молодости Вандой Ландовской, познакомился и послушал игру выдающегося пианиста Владимира Горовица, пообщался с Игорем Стравинским, которого считал совершенным гением. Вернувшись в Париж в январе 1949 года, композитор сразу же приступил к сочинению фортепианного концерта, заказ на который он получил от дирекции Бостонского симфонического оркестра. Премьерное исполнение этого произведения состоялось в Бостоне в начале 1950 года во время повторных гастролей по США.

Последние годы

В 1950-х Пуленк одного за другим теряет своих лучших друзей. Из-за этого его творческая направленность ощутимо меняется: композитор углубляется в философские размышления и человеческие переживания. Примером этому может служить произведение «Stabat mater», которое Франсис посвятил памяти своего друга - талантливого художника Кристиана Берара.

В 1953 году, после очередного гастрольного путешествия по США, Канаде, а затем Италии, Пуленк приступает к работе над оперой «Диалоги кармелиток», в основу сюжета которой легло одноимённое произведение французского писателя Жоржа Бернаноса. Премьера спектакля с большим триумфом прошла в миланском театре "Ла-Скала" в конце января 1957 года.

В последние годы своего жизненного пути Франсис продолжает всё так же интенсивно работать. Самым значимым его произведением этого периода является моно-опера «Человеческий голос», написанная по пьесе Жана Кокто - великое творение, в котором композитор реалистично отобразил всю трагедию человеческих чувств.

В начале 1963 года, вернувшись домой после очередного концертного тура по Голландии, Франсис позвонил друзьям и сообщил, что не может с ними встретиться, так как немного приболел. Это случилось утром 30 января, а днём того же дня композитора не стало - у него внезапно остановилось сердце.

Творческое наследие

Творческую жизнь Франсиса Пуленка, которая длилась почти полвека, по сравнению с другими композиторами, можно назвать счастливой. Он не испытывал горестных разочарований из-за отказа издателей напечатать его произведения, а его сочинения долго не залёживались, и почти сразу исполнялись с большим успехом.

Пуленк оставил потомкам большое наследие, которое включает в себя более ста сорока произведений, написанных в разных жанрах. Это оперы, балеты, кантаты, вокальные циклы, концерты, фортепианные и камерно-вокальные сочинения. Его творчество очень многогранно, и иногда представляется даже весьма противоречивым. Например, сравнивая комедию-буфф «Груди Тирезия», трагическую поэму-мистерию «Диалоги кармелиток», и лирическую трагедию «Человеческий голос», нелегко поверить, что эти три популярных произведения написаны одним и тем же автором. 

Анализируя творчество Франсиса Пуленка, можно с уверенностью подтвердить, что он занял значимое место не только в истории французской, но и мировой музыки. В нынешнее время интерес к произведениям композитора постоянно возрастает не только со стороны профессионалов, но простых слушателей, которых до глубины души трогает эмоциональная, темпераментная, мелодичная музыка, колоритно отражающая национальную культуру Франции.

По материалам soundtimes.ru

– Пуленк не учился ни в одном музыкальном учебном заведении. Всё его образование складывалось из частных уроков, которые он брал по фортепиано, а затем и по композиции.

– В 1922 году по просьбе одного американского знакомого Пуленк должен был написать хоровое произведение для студентов Гарвардского университета. Композитор с радостью принявший заказ, с усердием взялся за его исполнение, выбрав для этого тексты вакхических гимнов 17 века. Когда сочинение, названное «Застольными песнями», было закончено, Пуленк отправил его в Америку, с нетерпением дожидаясь ответа. И какое же было разочарование автора, когда он получил послание, в котором говорилось, что к большому сожалению, это произведение не может быть исполнено, так как в нём воспеваются алкогольные напитки, в то время запрещённые в Соединённых Штатах. «Застольные песни» были впервые исполнены только через 28 лет - в 1950 году.

– Франсиск Пуленк очень гордился дружбой с Сергеем Прокофьевым. Они любили играть в бридж и шахматы, а перед выступлениями Прокофьева всегда вместе репетировали на двух роялях, при этом Пуленк исполнял оркестровую партию. Для каждого из них такое музицирование было весьма ценным: Прокофьев повторял концертное произведение, а Пуленк приобщался к творениям композитора, которого очень ценил.

– В 1944 году Франсис Пуленк вместе с певцом Пьером Бернаком, путешествуя по оккупированной немцами Бельгии, в конце одного из концертов исполнили произведение композитора, в котором прозвучали слова о страданиях народа Франции. Публика, прослушав песню, демонстративно встала, а присутствующие на выступлении немецкие офицеры не поняли текст, и этому эпизоду никакого особого значения не придали. К счастью, на концерте не было гестаповцев, иначе у музыкантов были бы очень большие проблемы.

– Франсис Пуленк никогда не скрывал и не стыдился своей нетрадиционной ориентации. Однако у него были отношения не только с мужчинами, но и с женщинами, например, от романа с Фредерикой Лебедефф у него в 1946 году родилась дочь Мари-Анж, которая после смерти отца стала бенефициарным владельцем его имущества.