Персоны :: Александр Алексеев (IX)

Имя: Александр Александрович Алексеев
Псевдоним: Alexandre Alexeieff
Дата рождения: 5 августа, 1901 | лев
Место рождения: Казань, Российская Империя
Дата смерти: 9 августа, 1982 | 81 год
Место смерти: Париж, Франция
Карьера: Режиссер, актер
Жанр: Короткометражный, мультфильм, биографический
Супруга: Александра Гриневская (развод), Клер Паркер (умерла, один ребенок)
Семья: Александр Рокуэлл (внук)

Александр Александрович Алексеев (фр. Alexandre Alexeïeff; 1901 – 1982) - русско-французский художник-график, книжный иллюстратор, аниматор. Изобретатель игольчатого экрана (патент № 387554 от 11 июля 1935 года). Считается одним из основателей французской мультипликации, крупнейшим представителем экспериментального кино. С 1920 года - в эмиграции, с 1921 года - во Франции.

Работал вместе с женой, художницей Клер Паркер (1910-1981). Стоял у истоков фестиваля анимационных фильмов в Анси. “Нос”, “Картинки с выставки”, “Ночь на Лысой горе” - входят в пятерку программных фильмов Алексеева. По ним учатся студенты ВГИКА. Парадоксально, останавливая фильмы Алексеева в любом месте, всегда получается законченная композиционная гравюра.

Ранние годы

«Безвестный русский – знаменитый француз», - так называли художника аниматора Александра Алексеева. В России долгое время он был персоной нон грата. Его творчество знал только узкий круг художников-аниматоров.

Родился 5 августа 1901 года в Казани.
Провёл детство в Константинополе, где его отец служил военным атташе (он исчез при невыясненных обстоятельствах во время служебной командировки в Берлин в 1905 году). В 1905 г. семья вернулась в Россию. В 1912–1917 гг. учился в Первом кадетском морском корпусе в Петербурге.

Когда началась Октябрьская революция, он уехал к родственникам в Уфу, там некоторое время занимался в Школе искусств, организованной Д.Бурлюком.

В 1919 году бежал из Уфы, добрался до Владивостока, где во время Гражданской войны служил моряком. В январе 1920 г. принял решение покинуть Россию: через Японию, Китай, Индию и Египет перебрался в Англию.

В 1921 г. обосновался в Париже, став учеником и помощником С.Судейкина.

Художник-иллюстратор

В 1922-1925 гг. работал декоратором-исполнителем во многих парижских театральных труппах: у Н.Ф.Балиева в «Летучей мыши», в театре «Knock» Ж.Ромэна, выполнял заказы для театральных постановок Ж.Питоева, Ф.Ф.Комиссаржевского, Г.Бати, «Русского балета» С.П.Дягилева. Посещал занятия в Академии Гранд Шомьер.

В 1923 г. женился на актрисе труппы Ж.Питоева Александре Гриневской.

С 1925 г. при поддержке писателя Ф.Супо и издателя Ж.Шифрина стал получать заказы на иллюстрирование книг. Первые его опыты были связаны с трудоемкой техникой торцовой гравюры - «Нос» («Le Nez») Н.В. Гоголя (1925-1926), «Аптекарша» («La pharmacienne») Ж.Жироду (1926) и «Настоятель монастыря» («L'abbe de l'abbaye») Ж.Женбаха (1927); затем последовали работы в технике литографии, акватинты, офорта.

В конце 1920-х годов с иллюстрациями Алексеева вышли малотиражные издания французских переводов: гоголевских «Записок сумасшедшего» («Journal d'un fou, 1927»), пушкинских «Пиковой дамы» («La Dame de pique», 1928) и «Повестей Белкина» («Les récits d’Ivan Pétrovitch Bielkine», 1930), а также другие книги. В 1929 г. в Париже тиражом 100 экземпляров была издана одна из наиболее значительных графических работ Алексеева – цикл из ста иллюстраций к «Братьям Карамазовым» («Les frères Karamazov») Достоевского. Ещё один монументальный графический цикл – гравюры к «Дон Кихоту» Сервантеса (1936) – до сих пор остается неизданным.

Среди значительных графических работ Алексеева послевоенного времени – иллюстрации к «Слову о полку Игореве» («Chant du prince Igor», 1950), «Сказкам» («Contes») Э. Т. А. Гофмана (1960), «Искушению Запада» («La tentation de l’Occident») А. Мальро (1979).

В общей сложности с иллюстрациями Алексеева вышло около пятидесяти книг.

Особое место в его творческом наследии занимает цикл иллюстраций (120 акватинт) к «Анне Карениной» («Anna Karénine») Л.Н. Толстого, выполненный в 1951–1957 гг. Это издание было выпущено в Париже в 1997 г. тиражом 20 экземпляров в виде папки эстампов.

Кинематограф

В начале 1930-х гг. Алексеев под впечатлением от экспериментальных фильмов «Механический балет» Ф.Леже и «Идея» Б.Бартоша обратился к кинематографу. Он изобрел новый способ съемки анимационных фильмов - с помощью игольчатого экрана, а 1933 г. вместе со своей ученицей и будущей женой Клер Паркер (1906-1981) реализовал это изобретение в 8-минутном анимационном фильме «Ночь на Лысой горе» на музыку М.П.Мусоргского. Первый экран весил 70 кг. Чтобы его сделать, Алексееву понадобился чемодан иголок. Французские продавщицы говорили о сумасшедших русских, скупивших все иголки в парижских магазинах.

В 1940 г. переехал в США, однако после войны вернулся в Париж, где продолжил работать над анимационными фильмами: это были «Нос» (по повести Гоголя, 1963), пролог и эпилог к фильму «Процесс» по роману Ф. Кафки (режиссёр О. Уэллс, 1962), «Картинки с выставки» и «Три темы» (1972 и 1980; оба – по музыкальным темам Мусоргского). Неслучайно уже после того, как на игольчатом экране были созданы первые фильмы, Алексеев с его помощью выполнил огромные графические циклы – иллюстрации к «Доктору Живаго» («Le docteur Jivago») Пастернака (1959), «Игроку» («Le joueur») Достоевского (1967), представляющие собой своеобразные раскадровки сюжетов произведений. В частности, к роману «Доктор Живаго» на игольчатом экране были выполнены 202 иллюстрации.


Работал в театре с Гастоном Бати, Луи Жуве, Жоржем Питоевым и др., занимался рекламой.

Ушел из жизни 9 августа 1982 года в Париже.

Его внук – Александр Рокуэлл – режиссер. Великий дед помогал ему в подростковом возрасте, учил основам профессии.


Источник: Википедия, IMDB.

Сезар, 1982 год
Номинации: Лучший короткометражный анимационный фильм («Три настроения»)