Персоны :: Рихард Штраус

  • Меню персоны
  • Добавить в закладки
  • Опубликовать ссылку
  • Фотографии 4
  • Создал05.05.2022 в 18:24
  • fan90
  • Ред.16.01.2023 в 21:25
  • fan90
  • Информация
  • Если Вы нашли ошибку в информации о персоне, просим Вас сообщить об этом автору персоны или на форуме здесь.
Краткая биография
Имя: Richard Strauss
Дата рождения: 11 июня, 1864 | близнецы
Место рождения: Мюнхен, Королевство Бавария
Дата смерти: 8 сентября, 1949 | 85 лет
Место смерти: Гармиш-Партенкирхен, ФРГ
Карьера: Композитор
Жанр: Классическая музыка, опера
Супруга: Паулина Мария де Ана (развод, один ребёнок)
Биография
Рихард Штраус - немецкий композитор, экспрессия произведений которого стала реакцией на жизнь общества XIX - XX века. Один из известнейших создателей музыки в Германии, он реализовался как музыкант и дирижёр. Штрауса уважали при жизни, слава сопутствует его имени и сегодня, благодаря его бессмертным произведениям.

Довольно часто Рихарда Штрауса принимают за родственника другого известного композитора, Иоганна Штрауса. Однако они были всего лишь однофамильцами.

Композитор работал в лёгкой игривой манере, его музыка полна позитива и жизнелюбия. Авторству Штрауса принадлежат знаменитые оперы «Дон Кихот», «Жизнь героя» и сюита «Мещанин во дворянстве». При этом сам композитор с юмором относился к своему творчеству, называя его «второсортным».

Детство и юность

Рихард Штраус родился 11 июня 1864 года в Мюнхене. Отец Рихарда был выходцем из простолюдинов, сумевшим добиться признания и положения благодаря своему таланту валторниста. Он стал первым учителем сына. Мать мальчика была дочерью богатого пивовара и также располагала хорошим образованием и склонностью к музыке. В её роду были оперные артисты.

В четыре года Рихард начал занятия на фортепиано, а уже в шесть лет знал нотную грамоту. К этому периоду относятся его первые сочинения. Штраус-младший обожал музыку, учился ей с удовольствием и с таким же наслаждением занимался творчеством. Но методики, которые передавал ему отец, казались юноше устаревшими, и он занимался поиском новых веяний.

В десять лет мальчик впервые услышал музыкальные произведения Рихарда Вагнера. Штрауса покорило настроение и стиль опер автора. В этом он не сходился с отцом, считавшим творчество Вагнера низменным, и тот запрещал сыну слушать эту музыку. Изучить ноты «Тристана и Изольды» Рихарду удалось, лишь став совершеннолетним.

На репетициях придворного оркестра Штраус-младший изучал теорию музыки и оркестровки благодаря протекции отца. Кроме того, он занимался дома и изучил гимназический курс. Затем, уже в Мюнхенском университете, будущий композитор познакомился с историей искусства и философией.

Дирижёр Фридрих Майер давал Штраусу уроки гармонии и объяснял анализ музыкальных форм. Участвуя в любительском оркестре, Рихард пробовал знания на практике и создавал первые композиторские эксперименты. Его талант был столь очевиден, что поступать в консерваторию не было необходимости.

Музыка

Ранние работы Штрауса характеризовали как пример умеренного романтизма. Одарённость начинающего автора по достоинству оценили музыкальные критики, исполнители и дирижёры. Ханс фон Бюлов сделал Штрауса своим преемником, доверив молодому человеку руководство придворным оркестром герцога Саксен-Мейдингенского. Но того тянуло на широкие просторы, и Рихард покинул город, стремясь к большим свершениям.

Он занял должность третьего капельмейстера в Мюнхенской придворной опере. Музыкальные опыты сложились в симфоническую фантазию, навеянную поездкой в Италию, и в 1886 году родилось произведение «Из Италии».

В последующие три года, в качестве служителя Веймарского придворного театра, Штраус писал оперы, и параллельно работал над симфонической поэмой «Дон Жуан», презентованной в 1889 году. Сочинение Штрауса имело ошеломительный успех. Рихарду было всего 25 лет, его творческая биография начинала становление, а музыкальный мир уже был готов ему покориться.

Следующим знаковым произведением стала опера «Макбет». Критики посчитали её перенасыщенной, а отец довольно резко высказался о сочинении сына, прося доработать материал. Инструментальные излишества и чрезмерность действительно портили впечатление от музыки. Но описанное в ней душевное состояние всё же пришлось по вкусу некоторым слушателям. Шекспировский трагизм, напряженность и обречённость звучат в мелодике этой оперы.

В 1889-м публика познакомилась со «Смертью и просветлением», описывавшей человеческие слабости и восприятие перемен. В произведении слышится страх перед изменениями, сопутствующий смене правительственного строя и неясным перспективам будущего.

В 1893 году Штраус преподнёс публике музыкальную драму «Гунтрам». А в 1895-м показал аудитории «Весёлые проделки Тиля Уленшпигеля», посвящённые своему приятелю Артуру Зайдлю. 15-минутное произведение критики характеризовали как лучшее в числе авторских композиций. Короткая пьеса состоит из 27-ми эпизодов о жизни и похождениях литературного героя.

1896 год ознаменовался выпуском оперы «Так говорил Заратустра». Зайдль принял участие в работе над музыкальной поэмой. По счастливой случайности он же стал и идейным вдохновителем, подарив Штраусу книгу Фридриха Ницше.

Симфоническая поэма, состоящая из девяти фрагментов в соответствии с главами книги, стала ярким примером немецкого романтизма. Штраус дирижировал на премьере оперы во Франкфурте, и привёл критиков и публику в восторг.

В 1904-м он написал «Домашнюю симфонию», которой ознаменовалось завершение работы над циклом произведений этого жанра.

В 1905 году для актрисы Сары Бернар Штраус написал драму по пьесе Оскара Уайльда «Саломея». Премьера стала скандальной. Чрезмерный эротизм, выразительные контрасты и иллюстративность на сцене создали вокруг этого произведения небывалый ажиотаж.

Немецкий пуританский зритель с трудом принял сочинение Штрауса. Артисты даже отказывались исполнять пьесу. А затем последовала опера «Электра», и два этих произведения начали шествие по Европе, постепенно входя в репертуар различных театров.

Далее Рихард начал активнее работать в качестве дирижёра, и получил пост в Берлинском придворном оркестре. Затем его назначили музыкальным директором Берлинской придворной оперы. Фестивали под эгидой Штрауса проводились в разных городах Германии. Новатор оказался востребованным. Его тепло принимали на гастролях, а слушатели в США на целых 2 месяца буквально "похитили" дирижёра - Штраус дал в Америке 35 концертов.

В 1911 году вышла в свет опера «Кавалер розы». За ней последовали новые оперы, музыкальные сочинения для хоров и оркестровые пьесы. Штраус путешествовал с гастролями по Европе, США и в 1913-м добрался до России. В это время он уже работал над «Альпийской симфонией», увидевшей свет в 1915 году в Берлине. Её мелодия считается одной из популярнейших в классической музыке.

Композитор сотрудничал с Гуго фон Гофмансталем в работе над оперой «Женщиной без тени». Её премьера прошла в 1919 году. В это же время Рихард Штраус получил приглашение стать директором Венского оперного театра, где трудился в последующие пять лет, и создавал балеты и оперы.

В сложное время смены политических режимов Штраус всегда оставался при своём мнении и видении жизни. Он чувствовал настроение народа и откликался на него музыкой. Не испытывая кризисов, композитор не переставал творить, сочиняя романсы и оперы.

Вскоре скончался Гуго фон Гофмансталь. Тяжело переживая его смерть, музыкант искал нового партнёра, и увидел его в лице Стефана Цвейга. Но гитлеровский режим не одобрял деятельности автора. Штраусу было тяжело смириться с унижениями своего компаньона, и он подал в отставку.

Личная жизнь

Свою любовь Рихард Штраус встретил в 1887 году, выступая дирижёром оперы «Гензель и Гретель». В постановке была занята артистка Паулина Мария де Ана, в которую без памяти влюбился композитор. Выступая её покровителем, он предложил артистке партию в опере «Гунтрам».

Паулина обладала непростым характером. Но несмотря на это, в 1894 году состоялась её свадьба с Рихардом Штраусом. Брак сопровождали постоянные скандалы, провоцируемые женой. Но Штраус, несмотря ни на что, был счастлив в личной жизни, и стойко переносил её невзгоды. После ссор с супругой его часто посещало вдохновение, поэтому он считал Паулину музой. Для неё автор написал несколько песен, которые вознесли исполнительницу на пьедестал славы. Но и это не уменьшило склонности Паулины ревновать мужа и устраивать скандалы по любому поводу.

Несмотря на непростые отношения, у пары были дети. В 1896 году родился наследник композитора Франц Штраус. Его появлению на свет посвящена «Домашняя симфония».

Однако даже любимый сын не снизил градус вспыльчивости Паулины. Она открыто нелестно отзывалась о муже, критиковала его на публике, демонстрировала непутёвый характер в обществе и дерзила влиятельным особам. А сам Штраус души в ней не чаял, хотя также не раз был жертвой её ужасного характера.

Неудивительно, что этот брак был обречён. И однажды, получив записку о якобы начавшихся отношениях мужа на стороне, певица развелась с ним. После этого Штраус ни с кем не жил, так как всю жизнь любил Паулину, и до последнего вздоха продолжал посвящать свои произведения только ей.

Скончался 8 сентября 1949 года в возрасте 85 лет.

По материалам 24smi.org
Композитор
1938 «День мира»
1935 «Молчаливая женщина»
1928 «Елена Египетская»
1911 «Кавалер роз»
1909 «Электра»
1905 «Саломея»
1904 «Домашняя симфония»
1898 «Дон Кихот»
1896 «Так говорил Заратустра»
1895 «Весёлые проделки Тиля Уленшпигеля»
1890 «Макбет»
1889 «Дон Жуан»
1887 «Из Италии»
Сайт летает на VPS от Inferno Solutions