Золотая раздача Объем скачанного не учитывается, а отданное засчитывается полностью. На золотых раздачах появляется дополнительная возможность поднять свой рейтинг. |
( Закрыть )
loading...
- Волюнтарист
- 3 октября 2018 в 20:24 | Ответить
К МОРЮ
Я обнимаю вас, мои смеющиеся от моих слов, мои подхватывающие мои мысли, мои сочувствующие мне. И пойдём втроём, обнявшись, побредём втроём по улице, оставим четвёртого стоять в задумчивости, оставим пятого жить в Алма-Ате, оставим шестого работать не по призванию и пойдём по Пушкинской с выходом на бульвар, к Чёрному морю. Пойдём весело и мужественно, ибо всё равно идём мужественно — такой у нас маршрут. Пойдём с разговорами: они у нас уже не споры — мы думаем так. Пойдём достойно, потому что у нас есть специальность и есть в ней мастерство. И что бы ни было, а может быть всё и в любую минуту, кто-то неожиданно и обязательно поможет нам куском хлеба. Потому что не может быть — их были полные залы, значит, будущее наше прекрасно и обеспечено.
Мы пойдём по Пушкинской прежде всего как мужчины, потому что — да, — потому что нас любят женщины, любили и любят. Мы несём на себе их руки и губы, мы живём под такой охраной. Мы идём легко и весело, и у нас не одна, а две матери. И старая сменится молодой, потому что нас любят женщины, а они знают толк.
Мы идём уверенно, потому что у нас есть дело, с благодарностью или без неё, с ответной любовью или без неё, но — наше, вечное. Им занимались все, кто не умер, — говорить по своим возможностям, что плохо, что хорошо. Потому что, когда не знаешь, что хорошо, не поймёшь, что плохо. И бог с ним, с наказанием мерзости, но — отличить её от порядочности, а это всё трудней, ибо так в этом ведре намешано. Такой сейчас большой и мужественный лизоблюд, такое волевое лицо у карьериста… И симпатичная женщина вздрагивает от слова «национальность» даже без подробностей.
Мы пойдём легко по Пушкинской, потому что нас знают и любят, потому что люди останавливаются, увидя нас троих, и улыбаются. Это зыбко — любовь масс. Это быстротечно, как мода. И у нас в запасе есть огромный мир на самый крайний случай — наш внутренний мир.
Три внутренних мира, обнявшись, идут по Пушкинской к морю. К морю, которое, как небо и как воздух, не подчинено никому, которое расходится от наших глаз в ширь, непокорённое, свободное. И не скажешь о нём: «Родная земля». Оно уходит от тебя к другим, от них — к третьим. И так вдруг вздыбится и трахнет по любому берегу, что попробуй не уважать.
Мы идём к морю, и наша жизнь ни при чём. Она может кончиться в любой момент. Она здесь ни при чём, когда нас трое, когда такое дело и когда мы верим себе".
(ММ Жванецкий)
Я обнимаю вас, мои смеющиеся от моих слов, мои подхватывающие мои мысли, мои сочувствующие мне. И пойдём втроём, обнявшись, побредём втроём по улице, оставим четвёртого стоять в задумчивости, оставим пятого жить в Алма-Ате, оставим шестого работать не по призванию и пойдём по Пушкинской с выходом на бульвар, к Чёрному морю. Пойдём весело и мужественно, ибо всё равно идём мужественно — такой у нас маршрут. Пойдём с разговорами: они у нас уже не споры — мы думаем так. Пойдём достойно, потому что у нас есть специальность и есть в ней мастерство. И что бы ни было, а может быть всё и в любую минуту, кто-то неожиданно и обязательно поможет нам куском хлеба. Потому что не может быть — их были полные залы, значит, будущее наше прекрасно и обеспечено.
Мы пойдём по Пушкинской прежде всего как мужчины, потому что — да, — потому что нас любят женщины, любили и любят. Мы несём на себе их руки и губы, мы живём под такой охраной. Мы идём легко и весело, и у нас не одна, а две матери. И старая сменится молодой, потому что нас любят женщины, а они знают толк.
Мы идём уверенно, потому что у нас есть дело, с благодарностью или без неё, с ответной любовью или без неё, но — наше, вечное. Им занимались все, кто не умер, — говорить по своим возможностям, что плохо, что хорошо. Потому что, когда не знаешь, что хорошо, не поймёшь, что плохо. И бог с ним, с наказанием мерзости, но — отличить её от порядочности, а это всё трудней, ибо так в этом ведре намешано. Такой сейчас большой и мужественный лизоблюд, такое волевое лицо у карьериста… И симпатичная женщина вздрагивает от слова «национальность» даже без подробностей.
Мы пойдём легко по Пушкинской, потому что нас знают и любят, потому что люди останавливаются, увидя нас троих, и улыбаются. Это зыбко — любовь масс. Это быстротечно, как мода. И у нас в запасе есть огромный мир на самый крайний случай — наш внутренний мир.
Три внутренних мира, обнявшись, идут по Пушкинской к морю. К морю, которое, как небо и как воздух, не подчинено никому, которое расходится от наших глаз в ширь, непокорённое, свободное. И не скажешь о нём: «Родная земля». Оно уходит от тебя к другим, от них — к третьим. И так вдруг вздыбится и трахнет по любому берегу, что попробуй не уважать.
Мы идём к морю, и наша жизнь ни при чём. Она может кончиться в любой момент. Она здесь ни при чём, когда нас трое, когда такое дело и когда мы верим себе".
(ММ Жванецкий)
Сегодня, 2 октября, на 80-ом году жизни скончался Роман Карцев - известный актер и сатирик, заслуженный артист России. Эту печальную новость сообщила Наталья Жванецкая, написав об этом в Facebook.
Роман Карцев был актером Московского театра миниатюр под руководством Михаила Жванецкого. На протяжении нескольких десятилетий выступал в дуэте с Виктором Ильченко. С 1975 года Роман Карцев начал сниматься в кино, в основном в небольших, эпизодических острохарактерных ролях. Наиболее запомнился зрителям по ролям в картинах «Собачье сердце», «Небеса обетованные», «Старые клячи» и «Мастер и Маргарита».
Писатель Михаил Жванецкий, чьи тексты лежали в основе миниатюр Карцева почти 50 лет его сценической карьеры, сообщил, что причиной смерти артиста стал инфаркт. "Он давно болел, долго находился в больнице, а сейчас его мучения закончились, — сказал Жванецкий. — Нас было трое — Рома, Виктор Ильченко и я. Мы были как братья. Рома заменял мне брата, которого у меня никогда не было. А сегодня я остался один. Очень тяжело, очень больно".
Роман Карцев был актером Московского театра миниатюр под руководством Михаила Жванецкого. На протяжении нескольких десятилетий выступал в дуэте с Виктором Ильченко. С 1975 года Роман Карцев начал сниматься в кино, в основном в небольших, эпизодических острохарактерных ролях. Наиболее запомнился зрителям по ролям в картинах «Собачье сердце», «Небеса обетованные», «Старые клячи» и «Мастер и Маргарита».
Писатель Михаил Жванецкий, чьи тексты лежали в основе миниатюр Карцева почти 50 лет его сценической карьеры, сообщил, что причиной смерти артиста стал инфаркт. "Он давно болел, долго находился в больнице, а сейчас его мучения закончились, — сказал Жванецкий. — Нас было трое — Рома, Виктор Ильченко и я. Мы были как братья. Рома заменял мне брата, которого у меня никогда не было. А сегодня я остался один. Очень тяжело, очень больно".
- Nikanorka37
- 21 ноября 2017 в 01:16 | Ответить
Тот редкий случай, когда экранизация ничуть не уступает первоисточнику.
Этот фильм уже в алмазном фонде лучшего мирового кино! Великое произведение М.А.Булгакова плюс экранизация талантливого режиссера В. Бортко сделали свое дело. Недавно посмотрел, интереса ради , итальянскую экранизацию 1976 года. Было ощущение как-будто смотрел в пустой экран. Не поймут они русскую душу ,как впрочем и мы их.
Гениальный фильм, просмотренный не по одному разу. Впрочем, у Бортко посредственных фильмов я не припоминаю. Вечная и светлая память недавно ушедшему от нас актёру Владимиру Толоконникову. Только от одного его закадрового монолога оторопь берёт.... Беседует он теперь со своим Профессором по фильму и по жизни ТАМ. Времени у них для этого - Вечность... Спасибо большое за раздачу.
- cartman730
- 16 июля 2017 в 15:32 | Ответить
Кто-то скриншоты из сепии в черно-белый формат перегнал (не пойми зачем) или реально над целым фильмом так же поиздевался?
- Endimion79
- 16 декабря 2016 в 10:58 | Ответить
"Собачье сердце" - сатира/комедия. Спустя 63 года с момента написания повести "Собачье сердце" (1925 год) советский режиссер Владимир Бортко перенес на кинематографическую пленку произведение Михаила Булгакова. Эта повесть смогла объединить в себе сразу несколько жанровых форм: фантастику, сатиру и главное - социальную утопию. Режиссер же уверенно и кропотливо перенес все самые главные мысли произведения, в тоже время не боясь отходить от первоисточника и добавлять некоторые собственные линии и сцены (презентация публике Шарикова, влюбленность Борменталя в машинистку Васнецову). Филипп Филиппович Преображенский, выдающийся хирург своего времени, находит на улице бездомного пса, которого все кличут Шариком. Приведя его к себе домой, профессор откармливает и лечит его, но лишь для одной цели - провести эксперимент. Опыт принимает неожиданный поворот, который способен изменить жизнь экспериментатора, и далеко не в лучшую сторону. Необычный эксперимент - основная мысль произведения. Булгаков воспринимал все происходящее в то время в стране как один большой эксперимент, попытку создать нового человека неестественным путем. Этот метод, который включает в себя насилие, обличается устами профессора Преображенского ("Ласка - единственный способ, который возможен в обращении с живым существом", "На преступление не идите никогда, против кого бы оно ни было направлено. Доживите до старости с чистыми руками"). Профессор - символ старой эпохи, он интеллигентен и образован. Шариков - символ приходящей эпохи, пролетарий, "дворняга", получивший полномочия, невежа. Преображенский слишком поздно понимает свою ошибку, опыт, который обернулся против него самого же. Человеку не дано вмешиваться в естественный ход вещей, которые были заложены природой (как в буквальном плане, так и в плане общества). Еще одна затронутая тема, которая актуальна и по сей день - разруха, проникающая не только в парадные ("клозеты"), но и в головы. Из уст профессора звучит сатира, направленная в сторону власти Советов. Актеры буквально вжились в роли своих персонажей. Евгений Евстигнеев блестяще исполнил роль постаревшего хирурга, который изначально бросается едкими, саркастическими высказываниями, но под давлением Шарикова становясь подавленным, болезненного вида стариком. А вот Владимир Толоконников эталонно сыграл Шарикова, начиная от мимики и заканчивая жестами. Чего только стоит момент перед зеркалом и презентация Шарикова публике. Картина снята в черно-белых тонах, видимо, специально для создания должной атмосферы (в цветном варианте ее сложно представить). И, действительно, атмосфера того времени чувствовалась в каждом кадре, начиная от улиц Нэповского периода и заканчивая квартирой профессора. Лишних кадров, которые бы загромождали экранное время - нет. Лента разлетелась на цитаты, имена собственные уже стали нарицательными (Шариков, Швондер, Клим Чугункин). Вывод: "Собачье сердце" прекрасная адаптация великого произведения в совокупности с должной актерской игрой. Фильм действительно по праву считается классикой советского кинематографа и, пожалуй, лучше работой режиссера Бортко.
PS. Спасибо за раздачу!
PS. Спасибо за раздачу!
- petervoronov
- 13 октября 2016 в 22:40 | Ответить
Комментариев страшнее читать не приходилось. Судя по отзывам, Шариков превратился в положительного персонажа, а профессор Преображенский - в отрицательного. С интеллигентской гнильцой, как сказал бы Сталин. Жуть...
- Julia196767
- 10 октября 2016 в 10:33 | Ответить
слов нет-----слов нет---шедевр---книга и фильм--братья-золото--спасибо
- Velesov1972
- 9 октября 2016 в 18:51 | Ответить
Столкновение двух негативных видов интеллигенции на жилплощади в семь комнат.
Преображенский - научная интеллигенция, реальный светило, ударившийся в медицинский бизнес ориентированный на сексуально-озабоченных нэпманов, на этой почве зажравшийся в своих доходах и начавший презирать простой люд - из которого сам кстати вышел.
Чугункин - творческая интеллигенция, но, напротив, спившаяся и опустившаяся до музицирования в кабаках. Ударился в ультра-левые идеи под влиянием Швондера
Преображенский - научная интеллигенция, реальный светило, ударившийся в медицинский бизнес ориентированный на сексуально-озабоченных нэпманов, на этой почве зажравшийся в своих доходах и начавший презирать простой люд - из которого сам кстати вышел.
Чугункин - творческая интеллигенция, но, напротив, спившаяся и опустившаяся до музицирования в кабаках. Ударился в ультра-левые идеи под влиянием Швондера
- GoldFlower
- 9 октября 2016 в 17:20 | Ответить
Никто на сцене и на экране не мог сыграть интеллект так, как он. Он мог держать паузу сколь угодно долго. Его умное молчание входило в его звездные минуты. Мастер перевоплощения: жулик, интеллигент, вор, глупый король и старый профессор - не маски, лица Евстигнеева были неисчерпаемы и незабываемы. В каждой роли Евгений Евстигнеев проживал целую жизнь. Он часто повторял, что драматическое искусство - это количество подробностей в единицу времени. И это количество подробностей - то пространство, которое он умел осваивать как никто другой. Он иногда появлялся на сцене на несколько секунд, но оставался самым запоминающимся. Сегодня исполняется 90 лет со дня рождения Евгения Евстигнеева.
Приглашаем всех пользователей в группу Юбиляры 2016
Тема на форуме - «Юбиляры 2016»
Приглашаем всех пользователей в группу Юбиляры 2016
Тема на форуме - «Юбиляры 2016»
- SSergeanTT
- 9 мая 2016 в 12:18 | Ответить
Не любит пролетариат, благодаря которому он ещё жив
Хе. Это не тот же пролетариат, устроивший революцию, собственно благодаря которой профессор мог бы умереть?
Я думаю, профессор и до революции жил отлично. За что ему любить пролетариат?
Хе. Это не тот же пролетариат, устроивший революцию, собственно благодаря которой профессор мог бы умереть?
Я думаю, профессор и до революции жил отлично. За что ему любить пролетариат?
- zaoWildRose
- 30 января 2016 в 15:32 | Ответить
Зависает. Пробовали на разных устройствах - подвисает так, что смотреть и тем более наслаждаться просмотром невозможно.