Персоны :: Георгий Товстоногов

Имя: Георгий Александрович Товстоногов
Дата рождения: 28 сентября, 1915 | дева
Место рождения: Тифлис, Российская империя (Тбилиси, Грузия)
Дата смерти: 23 мая, 1989 | 73 года
Место смерти: Ленинград, СССР (Санкт-Петербург, Россия)
Карьера: Режиссер, сценарист
Жанр: Драма, комедия, мелодрама
Супруга: Саломея Канчели (развод, двое детей), Инна Кондратьева (развод)

Георгий Александрович Товстоногов (28 сентября 1915 года - 23 мая 1989 года) - советский театральный режиссёр и педагог.

Георгий Александрович Товстоногов родился 15 (28) сентября 1915 года в Тбилиси.
Русский советский режиссёр, педагог, театральный деятель.

В 1938 году окончил режиссёрский факультет ГИТИСа.
В 1938 – 1946 гг. – режиссёр Тбилисского русского театра им. Грибоедова,
в 1946 – 1949 гг. – режиссёр в московском Центральном детском театре,
в 1950 – 1956 гг. – главный режиссёр Ленинградского театра им. Ленинского комсомола,
с 1956 года - главный режиссёр Большого драматического театра им. Горького в Ленинграде.

В 1939 – 1946 гг. преподавал в Грузинском театральном институте им. Ш. Руставели,
с 1962 года заведовал кафедрой режиссуры Ленинградского института театра, музыки и кинематографии (ЛГИТМиК, профессор с 1960 г.).

Депутат Верховного Совета СССР 7- 8-го созывов.

Начало

Георгий Александрови Товстоногов родился 28 сентября (15 сентября по старому стилю) 1915 года в Тифлисе (ныне Тбилиси) в семье инженера-железнодорожника. Мать – грузинка Тамара Папиташвили, певица, обучавшаяся в консерватории Санкт-Петербурга. Отец - русский, потомственный дворянин, инженер-железнодорожник, высокопоставленный работник Министерства путей сообщения. В детстве Георгий часто ходил в театр (его дядя был артистом), а в школе организовал драматический кружок.

Георгий рано пошел в школу, окончил ее в 15 лет. В этом возрасте нельзя было поступить в ГИТИС, он стал учиться в Тбилиси в железнодорожном институте, где отец был завкафедрой. Однако, Товстоногов не захотел продолжать дело отца, считая своим призванием театр, и тогда уже стал работать в Театре юного зрителя у Николая Маршака. Но мечтал о профессии режиссера. Когда Георгий приехал в Москву поступать на режиссёрский факультет, то добавил себе два года. Спустя десятилетия у знаменитого Товстоногова возникли проблемы с празднованием юбилея: по документам он родился в 1913 году, а на самом деле - в 1915 году.

В 1931 году Товстоногов был принят актером в Тбилисский русский ТЮЗ. Вскоре он стал ассистентом режиссёра, а потом поступил в ГИТИС. Учась в Москве, он смотрел до ста постановок в год - это была отличная школа. Его кумирами являлись К.С. Станиславский и Вс.Э. Мейерхольд.

В 1937 году отец Георгия был объявлен японским шпионом и репрессирован. Товстоногова, студента 4 курса, исключили из ГИТИСа как сына врага народа. Правда, через несколько месяцев, когда Сталин сказал, что дети за отцов не отвечают, его восстановили. Позже Товстоногов выпустит спектакль к 70–летию вождя и даже получит за него Сталинскую премию.

Тбилиси. Ленинград

В 1938 – 1946 годах Товстоногов работал режиссёром Русского драматического театра имени А.С. Грибоедова в Тбилиси. Здесь определились его театральные интересы, убеждения, цели, здесь он занялся (в 1939 году) педагогической работой в Театральном институте имени Шота Руставели.
В 1954 году Товстоногов дебютировал в Москве, сначала в областном театре, а затем и на большой сцене Центрального детского театра. Вскоре стал главным режиссёром Ленинградского театра имени Ленинского комсомола (1950).

В среднем он выпускал четыре спектакля за сезон. Событием для советской сцены стала «Оптимистическая трагедия» (1955) Вс. Вишневского в Академическом театре имени А.С. Пушкина (ныне Александринский театр драмы). За этот спектакль Товстоногов был удостоен Ленинской премии (1958).

Ленинградский БДТ

13 февраля 1956 года Товстоногов впервые переступил порог Большого драматического театра имени М.А. Горького, переживавшего к тому времени тяжелый период: в зале по 10-15 человек, в кассе - миллион дефицита. Он принял театр с широкими полномочиями, с правом полной его перестройки. Товстоногов, придя в БДТ, оглушительно быстро сделал блистательный театр. Во всех его спектаклях господствовал очень свободный взгляд на мир. Абсолютно все артисты замечательно играли, каждый был заметен даже в самой крошечной роли, каждый человек на сцене имел свою ценность.

Товстоногову потребовалось несколько сезонов, чтобы превратить БДТ в центр театральной жизни страны. Он начал с легких комедий. О необычных, веселых, музыкальных спектаклях заговорил весь город. И в БДТ хлынул зритель. Вскоре весь театральный Ленинград за глаза называл Товстоногова не иначе как Гога.

Людмила Макарова: «Он сразу сказал: «Я знаю, что в вашем театре многих худруков съедали, но имейте в виду, что я не съедобен!»«. Именно с этого началась эпоха «Товстоноговии» (по определению Сергея Юрского) в БДТ.

Труппа БДТ становилась одной из самых популярных в стране - З.Шарко, Т.Доронина, Л.Макарова, К.Лавров, И.Смоктуновский, П.Луспекаев, Е.Копелян, С.Юрский, В.Стржельчик, Н.Трофимов, Е.Лебедев, О.Борисов, В.Полицеймако, О.Басилашвили, В.Кузнецов, М.Волков и другие получали известность далеко от берегов Невы.

Одна из сторон режиссёрского дарования Товстоногова - стремление к монументальным, обобщённым формам. Это проявилось в спектаклях «Дорогой бессмертия» (1951, по книге Ю. Фучика «Слово перед казнью»), «Гибель эскадры» Корнейчука (1952) и в наиболее значительной работе - «Оптимистическая трагедия» Вишневского (1955), удостоенной Ленинской премии (1958).
Среди лучших спектаклей Товстоногова в Большом драматическом театре: «Идиот» по Достоевскому (1957, 1966), «Варвары» (1959) и «Мещане» (1966) Горького, «Поднятая целина» Шолохова (1964), «Три сестры» Чехова (1965), «Беспокойная старость» Рахманова (1970), «Ханума» Цагарели (1973).

Отдельные спектакли Товстоногов поставил в ленинградских драматических театрах им. А.С. Пушкина, им. В.Ф. Комиссаржевской, в Театре комедии, в Театре оперы и балета им. С.М. Кирова, в Учебном театре Ленинградского института театра, музыки и кинематографии, на ленинградских студиях телевидения и радио. Он ставил спектакли в Алма-Ате, Ереване, Киеве, Праге, Будапеште, Варшаве, Софии, Хельсинки, Дрездене, Гамбурге, Белграде, Берлине. Всего Товстоногов поставил около 200 спектаклей более чем в 30 театрах.

Мастер прожил в БДТ долгую жизнь – молодость, зрелость, старость – 30 лет и 3 года.
Товстоногов воспитал коллектив актёров-единомышленников, способствовал успешным дебютам ряда драматургов (А.М. Володина, В.С. Розова и др.).
Автор книг по теории и практике режиссёрского творчества - 'О профессии режиссёра' (1965) и 'Круг мыслей' (1972).

Товстоногов не снял ни одного кинофильма, но хотел это сделать. Уже были подготовлены «Мертвые души», даже до распределения ролей дошло. Но он, подумав, что на год придется уйти из театра, – оставил эту идею.

Личная жизнь. Семья

Успехи, лавры, признание не изменили его. Товстоногов всегда был в меру замкнут, в меру доступен, как человек, знающий себе цену. Хобби? Коллекция театральных масок. Собирал, привозил отовсюду, показывал с гордостью.

Первой его женой еще в Тбилиси была актриса, красавица Саломея Канчели. После развода Георгий Александрович взял себе двух сыновей - Сандро и Нику. После переезда в Ленинград его младшая сестра Нателла (Додо) и актёр Евгений Лебедев полюбили друг друга и поженились. Семейная история складывалась так, что Георгий Александрович не мыслил себе дома без Додо, для детей она была мамой, и, когда у Додо и Евгения Алексеевича родился сын, положение не изменилось. Получив рядом две квартиры, они прорубили дверь и жили одной семьей. При этом Георгий Александрович всегда увлекался красивыми женщинами, умел красиво ухаживать. Появление жен положения в доме не меняло - сестру не мог заменить никто.

Александр (Сандро) Георгиевич - старший сын Георгия Александровича, стал известным театральным режиссёром. Его жена – актриса Театра имени Ермоловой Светлана Головина.
Георгий (Егор) Александрович Товстоногов-младший - внук и полный тёзка, также театральный режиссёр (сын Светланы и Сандро).
Натела Александровна Товстоногова - младшая сестра, жена известного актёра Евгения Лебедева. Свою жизнь посвятила домашним хлопотам и воспитанию детей и внуков - как своих, так и брата.
Младший сын Ника – в Израиле.

Внук Георгия Александровича – Георгий Александрович Товстоногов-младший. Поставил недавно в МХТ «Пышку». Он работал на телевидении. Потом поставил комедию в Театре Ермоловой. В Петербурге идет его спектакль «Входит свободный человек» - в театре «Русская антреприза» имени Андрея Миронова. В этом же театре играют «Чайку», поставленную отцом Георгия, сыном Георгия Александровича - Александром Товстоноговым. Это последняя постановка Сандро... (умер в 2002 году). Георгий Александрович не препятствовал тому, чтобы его сын стал режиссером, но и не способствовал этому. Сандро был главным режиссером московского Театра имени Станиславского. Правда, у него не было той позиции, что у отца, когда театр - главное дело жизни. Он мог уйти из театра, когда возникли личные проблемы... Что было бы совершенно недопустимо для Георгия Александровича.

Последний день

Он был диктатором, воле которого подчинялись безоговорочно. Все, что делалось в коллективе, было осуществлением в действии его знаменитой формулы: «Театр - это добровольная диктатура». Он утверждал, что театр - это искусство правды, а его основная цель - достучаться до совести зрителя. Его боялись и любили. 23 мая 1989 года в Большом Драматическом шёл просмотр нового спектакля. Назначив день премьеры, Георгий Товстоногов попрощался с актёрами, сел за руль своего «мерседеса», привезенного из Германии, и отправился домой. Машина остановилась на площади Суворова и больше не тронулась с места. В этот день БДТ видел своего главного режиссёра в последний раз. Все говорят, что он хотел умереть именно так, обгоняя жизнь - ведь машины и скорость были его страстью, после театра, конечно.

Георгий Александрович Товстоногов похоронен в Некрополе мастеров искусств (Тихвинское кладбище Александро-Невской лавры). Его могила с памятником в виде распятия (1992 год, скульптор Л.К. Лазарев) на Черкасовской дорожке стала последним по времени захоронением в Некрополе.

Большой драматический театр был назван его именем.

- Георгий Товстоногов за глаза имел прозвище Гога - так обыгрывалось его имя и грузинские корни. Единственный человек в БДТ, который позволял себе так открыто обращаться к Товстоногову был Павел Луспекаев
- Считается, что Г. А. Товстоногов родился в Тифлисе. Однако, по утверждению младшей сестры Нателы, Георгий Товстоногов родился в Петрограде, а в Грузию семья переехала только в 1919 году. В тоже время, эта информация другими источниками не подтверждается, поэтому официально местом рождения Г. Товстоногова считается именно Тифлис (Тбилиси).
- В честь Г. А. Товстоногова назван астероид 4480 Товстоногов, открытый в 1975 году астрономами Крымской астрофизической обсерватории.
–– Знаменитые режиссёры – выпускники Товстоногова: Кама Гинкас, Генриетта Яновская, Геннадий Тростянецкий, Лев Эренбург, Владимир Воробьев, Ефим Падве, Вячеслав Гвоздков.
–– Мальчишеской мечтой всей его жизни был хороший автомобиль. Наконец, в 1984 году он купил в Германии серебристый «Мерседес», естественно, подержанный. Вскоре он оставил обновку на Фонтанке у главного входа, и с капота тут же вывернули фирменную эмблемку «Мерседеса». Мастер просто плакал. Но директор театра нашел выход: позвонил на Кировский завод, там сделали все один в один, но по-советски - с резьбой! Надо было видеть, как грациозно Георгий Александрович выходил из машины, вынимал из кармана чистый платок, заворачивал эмблемку, клал в карман и с неизменной сигаретой шел на репетицию. После репетиции разворачивал платок, вкручивал эмблемку и ехал домой.

Постановки:

БДТ им. Горького (ныне им. Товстоногова)

1989 «Визит старой дамы» (Ф.Дюрренматт) – последняя постановка Товстоногова
1987 «На дне» (М.Горький)
1985 «На всякого мудреца довольно простоты» (А.Островский)
1984 «Киноповесть с одним антрактом» (А.М.Володин)
1983 «Смерть Тарелкина» (А.В.Сухово-Кобылин)
1982 «Мачеха Саманишвили» (по повести Д.С.Клдиашвили)
1982 «Дядя Ваня» (А.Чехов)
1982 «Амадеус» (П.Шеффер)
1981 «Оптимистическая трагедия» (Вишневский)
1980 «Перечитывая заново» (совместно с Ю.Аксеновым)
1980 «Волки и овцы» (А.Н.Островский)
1979 «Мы, нижеподписавшиеся» (Гельман)
1978 «Пиквикский клуб» (Ч.Диккенс)
1977 «Тихий Дон» (М.А.Шолохов)
1977 «Жестокие игры» (А.Н.Арбузов)
1976 «Дачники» (М.Горький)
1975 «Протокол одного заседания» (А.Гельман)
1975 «История лошади» (по повести Л.Н.Толстого Холстомер)
1975 «Заседание парткома»
1974 «Энергичные люди» (В.М.Шукшин)
1974 «Три мешка сорной пшеницы» (В.Тендрякова)
1974 «Прошлым летом в Чулимске» (А.В.Вампилов)
1972 «Ханума» (А.Цагарели)
1972 «Ревизор» (Н.В.Гоголь)
1970 «Беспокойная старость» (Л.Рахманов)
1969 «Правду! Ничего, кроме правды!» (Д.Аль)
1969 «Король Генрих IV» (Шекспир)
1967 «Традиционный сбор» (В.С.Розов)
1967 «Лиса и виноград» (Г.Фигейредо)
1966 «Сколько лет, сколько зим!» (В.Панова)
1966 «Мещане» (М.Горький)
1965 «Три сестры» (А.Чехов)
1964 «Поднятая целина» (М.А.Шолохов)
1964 «Еще раз про любовь» (Э.С.Радзинский)
1962 «Перед ужином» (В.С.Розов)
1962 «Горе от ума» (А.С.Грибоедов)
1961 «Океан» (А.П.Штейн)
1961 «Не склонившие головы» (Н.Дуглас и Г.Смит)
1961 «Моя старшая сестра» (А.Володин)
1960 «Иркутская история» (А.Н.Арбузов)
1960 «Гибель эскадры» (Корнейчук)
1959 «Варвары» (М.Горький)
1958 «Синьор Марио пишет комедию» (А.Николаи)
1958 «Пять вечеров» (А.Володин)
1957 «Лиса и виноград» (Г.Фигейредо)
1957 «Идиот» (Ф.Достоевский)
1956 «Шестой этаж» (А. Жари)
1956 «Когда цветет акация» (Н. Винников)
1956 «Второе дыхание» (А. Крон)
1956 «Безымянная звезда» (М. Себастьян)

Ленинградский театр имени Ленинского Комсомола, 1950–1956

1956 «Униженные и оскорбленные» (Ф.М.Достоевский)
1955 «Оптимистическая трагедия» (Вишневский)
1954 «Закон Ликурга» (по Т. Драйзеру)
1953 «Помпадуры и помпадурши» (М.Салтыков-Щедрин)
1953 «Новые люди» (по Н.Г.Чернышевскому)
1952 «Донбасс» (Б.Горбатов)
1952 «Гибель эскадры» (Корнейчук)
1951 «Дорогой бессмертия» (Товстоногов и В. Брагин)
1951 «Гроза» (А. Островский)
1950 «Студенты» (В.Лифшищ)
1949 «Из искры...» (Ш.Дадиани)

Московский Центральный детский театр, 1946–1949

1949 «Где-то в Сибири» (И. Ирошникова)
1949 «Тайна вечной ночи» (И. Луковский)

Тбилисский русский драматический театр имени А. С. Грибоедова, 1940–1946

1945 «Лисички» (Л. Хеллман)
1943 «Ленушка» (Л.М. Леонов)
1942 «Школа злословия» (Р.Б. Шеридан)
1941 «Парень из нашего города» (К.М. Симонов)
1940 «Страшный суд» (В. Шкваркин)
1940 «Кремлевские куранты» (Н. Погодин)
1938 «Дети Ванюшина» (С.Н. Найденов)

Тбилисский театральный институт им. Ш. Руставели

1940 «Лжец» (К. Гольдони)
1940 «Много шума из ничего» (У. Шекспир)

Тбилисский русский ТЮЗ, 1933–1940

1940 «Беспокойная старость» (Л. Рахманов)
1940 «Сказка» (М. Светлов)
1939 «Дети Ванюшина» (С. Найденов)
1939 «Белеет парус одинокий» (по повести В. Катаева)
1937 «Троянский конь» (Ф. Вольфа)
1936 «Голубое и розовое» (А. Брунштейн)
1936 «Великий еретик» (И. Персонов и Г. Добржинский)
1935 «Музыкантская команда» (Дэль)
1934 «Женитьба» (Гоголь)
1933 «Предложение» (по пьесе А. П. Чехова)

1989 Премия за выдающийся вклад в мировую режиссуру году (Италия, посмертно)
1987 Государственная премия РСФСР им. К. С. Станиславского
1983 Герой Социалистического Труда
1978 Государственная премия СССР («Тихий Дон»)
1968 Государственная премия СССР («Мещане»)
1958 Ленинская премия («Оптимистическая трагедия»)
1957 Народный артист СССР
1952 Сталинская премия («Дорогой бессмертия»)
1950 Сталинская премия («Из искры...»)
Награжден двумя орденами Ленина, орденом Трудового Красного Знамени, а также медалями.