Персоны :: Наталья Дудинская

Имя: Наталья Михайловна Дудинская
Дата рождения: 21 августа, 1912 | лев
Место рождения: Харьков, Российская Империя (Украина)
Дата смерти: 29 января, 2003 | 90 лет
Место смерти: Санкт-Петербург, Россия
Карьера: Балерина, актриса
Жанр: Музыка, документальный, фэнтези
Супруг: Константин Сергеев (один ребёнок)

Наталия Дудинская родилась 8 августа 1912 года в Харькове.

Родители

Мать, тоже Наталья, в юности увлеклась балетом. Она занималась музыкой, ей пророчили большое будущее в качестве скрипачки, но она мечтала только о танцах. Начав брать уроки в шестнадцать лет, она добилась немалых успехов и стала выступать под псевдонимом Тальери. Потом, выйдя замуж за генерала Михаила Дудинского, она переехала из Санкт-Петербурга в Харьков, к месту службы супруга.
Там у нее 8 августа 1912 года родилась дочь, которую тоже назвали Натальей. В раннем детстве девочку стали водить в балетную студию, которую основала ее мать. Очень рано проявились ее врожденный артистизм, музыкальность. Она полюбила балет, внимательно и пытливо всматривалась в танец и удивительно легко, изобретательно подражала ему. Вскоре ни у кого уже не оставалось сомнений в том, что девочка талантлива, что ей необходимо танцевать и совершенствовать свой талант. Наталья Александровна оставила балетную студию в Харькове и уехала в Ленинград для того, чтобы отдать дочь учиться в хореографическое училище.

Ленинградский хореографический техникум

В студии под руководством матери закладывались основы мастерства, и подготовка девочки привела в восхищение Ваганову на приемных экзаменах в Петрограде. Наташа поступила сразу во второй класс. Девочка относилась к занятиям серьезно, самозабвенно, порой фанатично. Ее часто можно было увидеть в балетном классе уже после того, как занятия были закончены. Дудинская отрабатывала танцевальные движения с настоящей одержимостью и страстным желанием довести технику до совершенства. Ее часто называли «техничкой», но Ваганова знала, что ее ученица – не только виртуозная исполнительница, но еще и прекрасная, глубоко одаренная драматическая актриса.

Выпускной спектакль класса, в котором училась Дудинская, состоялся 22 июня 1931 года. Это был балет «Корсар». Ей предстояло танцевать дуэт с Константином Сергеевым, который только что окончил училище. Этот дуэт был их первым совместным выступлением и еще одним исключительно важным моментом в жизни Дудинской. Тогда они еще не знали, что спустя несколько лет судьба снова сведет их вместе, и они прославятся как великолепная балетная пара. И уж тем более не знали того, что не только их творчество, но и жизнь станут неразрывны – Дудинская и Сергеев впоследствии стали мужем и женой. К этому «приложила руку» Ваганова, которая создала их дуэт.

Выпускной спектакль имел успех. Наталья Дудинская оправдала надежды своей матери, которая с волнением следила за ее выступлением из зрительного зала, а сама Ваганова впоследствии отметила, что исполнение ученицы было «блестящим по форме, артистичности и технике».

Ленинградский государственный академический театр оперы и балета имени С. М. Кирова)

Возможности девятнадцатилетней Дудинской уже в то время были так велики, талант столь искрометен, что в первый сезон ей поручили партию Одетты-Одилии в «Лебедином озере». За «Лебединым озером» последовала «Спящая красавица». Дудинская очень любила партию Авроры, соответствовавшую ее жизненному настрою, в котором преобладали светлые эмоциональные краски. Впрочем, для нее не существовало нелюбимых партий, каждый раз она предпочитала ту, в которой выступала. Она была нежной Жизелью, доверчивой и преданной Никией, таинственно-загадочной Медорой, лучезарной Китри, романтической Машей, изысканно-сказочной Раймондой.

Первые годы ее выступлений в Ленинградском театре имени Кирова были особенно трудными, потому что на его сцене уже блистала Галина Уланова. Она была признанной балериной, а Дудинской еще предстояло завоевать признание.

В молодости она была похожа не на звезду сцены, а на спортивную девушку своего времени – ныряла с десятиметровой вышки, пела под гитару и вполне обходилась бутербродами с колбасой. В танцующей Дудинской все было избыточно, включая прославленный темперамент и не менее прославленный напор вращений. Она жила, как танцевала, на полную катушку. Когда Дудинская вылетала на сцену – как будто проносился порыв ветра: не зря ее называли «королевой быстрых темпов». Ее ураганные вращения по кругу, которыми она блистала в «Лебедином озере», лучше пояснений либретто объясняли, почему принц увлекся таким Черным лебедем. Каждый спектакль Дудинская превращала в личный бенефис и оттого – в зрительский праздник.

Как многих успешных ленинградских балерин, Дудинскую неоднократно пытались сманить в Москву, в Большой театр. Она прекрасно понимала, почему этого не сделает никогда: во-первых, в Ленинграде была ее педагог Агриппина Ваганова, во-вторых, в Москве она быстро растворилась бы среди таких же колоритных и ярких танцовщиц, блистающих в правительственных концертах.

Одной из первых ролей Дудинской в балетном спектакле стала роль Мирель де Пуатье из «Пламени Парижа», и она исполнила ее блестяще. Зрители надолго запомнили Дудинскую-Мирель со знаменем в руках, с высоко поднятой головой. В дальнейшем героические роли особенно хорошо удавались Дудинской. А вот роль Марии в «Бахчисарайском фонтане», прежде исполняемая Улановой, оказалась для нее неудачей. Дудинская дублировала Уланову уже не в первый раз, но в этом балете не сумела найти себя и воссоздать на сцене такой же яркий образ Марии, который так великолепно удался Улановой.

Еще одной творческой удачей балерины стала роль Корали в балете «Утраченные иллюзии». Она снова дублировала Уланову. Именно в образе Корали Дудинская смогла проявить черты своей актерской индивидуальности. После «Утраченных иллюзий» ее признали не только как балерину, но и как актрису, и уже перестали называть «техничкой». Эта роль позволила Дудинской наконец выйти из тени блистательной Улановой и стать самой собой.

И все же окончательно определить направление таланта Натальи Дудинской смог только Вахтанг Чабукиани, давший ей главную партию в балете «Лауренсия». Героические роли всегда удавались Дудинской, а роль Лауренсии она исполнила просто блистательно.

Роль Никии в спектакле «Баядерка» была одной из крупнейших удач Дудинской. Ей предстояло преодолеть психологический барьер: Никия уже вошла в историю как роль Марины Семеновой – признанной балерины, перед талантом которой сама Наталья Дудинская преклонялась еще со времени своей учебы в хореографическом училище. К тому же среди партнеров по спектаклю были и те, кто видел в этой роли великую Анну Павлову. Однако Дудинская сумела прекрасно справиться с образом, внести в него свои, индивидуальные черты.

Годы войны

В 1941 году, в связи с началом Великой Отечественной войны, театр был эвакуирован в Пермь, где в трудных условиях продолжалась работа. В декабре 1942 года состоялась премьера балета Арама Хачатуряна «Гаяне», в котором Наталья Дудинская танцевала ведущую партию. Именно в годы эвакуации состоялось их творческое сближение с Константином Сергеевым, с которым когда-то давно Дудинская-выпускница танцевала свою дипломную роль. Одна из исключительных удач этого дуэта – балет «Золушка», после которого их творческий путь стал уже неразделим. Удачным было и сотрудничество в балете «Медный всадник». В сороковые годы за балеты Сергеева, в которых она исполняла главные партии («Золушка», «Раймонда»), Дудинскую буквально осыпали государственными премиями.

Партнёры по сцене

Партнерами Дудинской были легендарные танцовщики: Вахтанг Чабукиани, Борис Брегвадзе, Константин Сергеев. Она стала самой первой партнершей Рудольфа Нуриева в Кировском театре. Танцевать с балериной такого уровня и такой славы в «Дон Кихоте» было для молодого танцовщика и поддержкой, и солидным авансом. Правда, когда он эмигрировал, расхлебывать неприятности пришлось именно Дудинской и Сергееву.

Педагогическая деятельность

Наталья Дудинская в течение 33 лет выступала на сцене Кировского (ныне Мариинского) театра. Она, благодаря отличной выучке, стала балериной-долгожительницей – блиставшая в молодости в роли Авроры, в зрелые годы блестяще исполнила партию злой феи Карабосс в фильме-балете «Спящая красавица» – ей было тогда пятьдесят четыре года, но ее пуантовой технике позавидовала бы молодежь.
Оставив сцену, артистка продолжала жить балетом и до последнего времени не оставляла преподавание в Вагановском училище (ныне Академия русского балета), в котором проработала более полувека.

1951-70 педагог класса усовершенствования в Театре им. Кирова, в 1963-78 репетитор.
С 1964 педагог ЛХУ имени А.Я.Вагановой

Умерла Наталия Михайловна Дудинская 29 января 2003 года, похоронена на Литераторских мостках Волковского кладбища Санкт-Петербурга.

Мариинский театр (Ленинградский государственный академический театр оперы и балета имени С. М. Кирова)

1960 «Вальпургиева ночь» (Ш. Гуно) ... вакханка
1960 «Маскарад» (Л. А. Лапутин) ... Баронесса Штраль
1953 «Родные поля» (Н. Червинский) ... Галя
1958 «Тропою грома» (Кара Караев) ... Сари
1952 «Спящая красавица» (П. И. Чайковский) ... Аврора
1951 «Бахчисарайский фонтан» (Б. В. Асафьев) ... Зарема
1950 «Шурале» (Ф. Яруллин) ... Сюимбике)
1949 «Медный всадник» (Р. М. Глиэр) ... Параша
1947 «Милица» (Б. В. Асафьев) ... Милица
1946 «Золушка» (С. С. Прокофьев) ... Золушка
1942 «Гаянэ» (А. И. Хачатурян) ... Гаянэ
1941 «Баядерка» (Л. Минкус) ... Никия
1940 «Тарас Бульба» (В. П. Соловьев-Седой) ... панночка
1939 «Лауренсия» А. А. Крейн) ... Лауренсия
1938 «Раймонда» (А. К. Глазунов) ... Раймонда
1937 «Корсар» (А. Адана и Л. Минкус) ... Медора
1936 «Утраченные иллюзии» (Б. В. Асафьев) ... Корали
1935 «Эсмеральда» Ц. Пуни) ... Диана и Эсмеральда
1934 «Дон Кихот» (Л. Минкус) ... Китри
1934 «Бахчисарайский фонтан» (Б. В. Асафьев) ... Мария
1933 «Пламя Парижа» (Б. В. Асафьев) ... Мирейль де Пуатье
1933 «Лебединое озеро» (П. И. Чайковский) ... Одетта-Одиллия
1933 «Щелкунчик» (П. И. Чайковский) ... Маша
1932 «Спящая красавица» (П. И. Чайковский) ... принцесса Флорина
1932 «Жизель» (А. Адан) ... Жизель

2002 Премия «Золотая маска» в почетной номинации - за честь и достоинство
2002 Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени - за большой вклад в развитие хореографического искусства
1998 Почётный гражданин Санкт-Петербурга
1997 Почётный диплом Законодательного Собрания Санкт-Петербурга
1997 Титул «Российская княгиня» (Российская палата личности при Президенте за личной подписью Патриарха Московского и всея Руси)
1997 Премия «Золотой софит» - за творческое долголетие и уникальный вклад в театральную культуру Санкт-Петербурга
1996 Титул «Женщина года» (Национальный биографический институт США)
1996 Почётный доктор Санкт-Петербургского гуманитарного университета профсоюзов
1994 Титул «Женщина года» (Национальный биографический институт США)
1988 Орден Ленина
1983 Орден Трудового Красного Знамени
1982 Орден Дружбы народов
1972 Орден Трудового Красного Знамени
1957 Народная артистка СССР
1951 Сталинская премия второй степени («Шурале» Ф. З. Яруллина)
1949 Сталинская премия второй степени («Раймонда» А. К. Глазунова)
1947 Сталинская премия второй степени («Золушка» С. С. Прокофьева)
1941 Сталинская премия второй степени за выдающиеся достижения в области балетного искусства
Медаль «За оборону Ленинграда»
Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.»
1940 Орден Трудового Красного Знамени
1939 Орден «Знак Почёта»
1939 Заслуженная артистка РСФСР