Персоны :: Анатолий Головня

Имя: Анатолий Дмитриевич Головня
Дата рождения: 2 февраля, 1900 | водолей
Место рождения: Херсон, Российская Империя
Дата смерти: 25 июня, 1982 | 82 года
Место смерти: Москва, СССР
Карьера: Оператор, сценарист, режиссер, актер, писатель
Жанр: Драма, военный, история
Супруга: Любовь Иванова (развод, один ребёнок), Тамара Лобова
Семья: Евгения Головня (внучка)

Анатолий Дмитриевич Головня - выдающийся советский кинооператор, режиссёр, педагог, основоположник школы советских кинооператоров. Герой Социалистического Труда СССР, лауреат двух Сталинских премий.

Анатолий Дмитриевич Головня родился 2 февраля 1900 года в Херсоне, Украина, Российская Империя.

После окончания гимназии поступил в Херсонский политехнический институт на агрономический факультет, а в ноябре 1923 года приехал в Москву для продолжения образования. Однако в это время набор в Петровскую сельхозакадемию был уже закончен, и Головня, увидев объявление о приеме в Техникум кинематографии, подал туда документы, и был принят. Так, совершенно неожиданно для себя, Головня кардинально изменил свои жизненные планы.

Учеба в техникуме была ему по душе, однако он стремился скорее начать работать. Ему повезло: жизнь свела его с А. А. Левицким – одним из старейших русских операторов, который передал своему новому ассистенту секреты профессии.

Первыми самостоятельными работами Головни были фильмы "Шахматная горячка" и "Механика головного мозга". А в 1926 году на экраны вышел фильм "Мать", прославивший имена двух молодых людей – режиссера В. Пудовкина и оператора А. Головни. В возрасте двадцати шести лет Анатолий Головня стал уже признанным мастером, одним из тех, кто вместе с Э. Тиссэ, А. Москвиным, Д. Демуцким закладывал основы советской кинооператорской школы.

Творческая биография А. Головни началась в удивительное, неповторимое время всеобщего энтузиазма, открытого героизма, бурных поисков нового и счастливых открытий.

Его товарищем и единомышленником на долгие годы стал Всеволод Илларионович Пудовкин – яркий и самобытный талант, художник экспрессивной энергии, беспредельного энтузиазма и почти жертвенной любви к кинематографу.

В фильмах Пудовкина – Головни немого периода – в "Матери", "Конце Санкт-Петербурга", "Потомке Чингиз-хана", – несмотря на историзм сюжетов, отчетливо прослушивается пульс времени кипучей и боевой эпохи 20-х годов. В них всегда присутствует особый воздух тех лет – неповторимый и живительный, в них смелость поиска, убежденность, страстное желание внести новое, индивидуальное.

Манера оператора формировалась от картины к картине. Он учился профессии, одновременно овладевая ею и открывая в ней все новые и неизведанные возможности. Он был свободен от штампов дореволюционного кино, а его природные напористость и энергия сами подталкивали к экспериментаторству.

В то время кинооператорская работа еще не самоопределилась. Существовал целый ряд разрозненных технических приемов освещения, композиции кадра, различных трюков и эффектов, и применение их операторами носило характер скорее случайный и формальный, нежели смысловой, идейно обусловленный, художественный.

Советские режиссеры и операторы часто предпочитали естественный интерьер декорациям в павильоне, и это давало прекрасные по художественной убедительности результаты: вспомним хотя бы эпизоды, снятые Эйзенштейном и Тиссэ в машинном отделении корабля ("Броненосец "Потемкин"), в залах Зимнего дворца ("Октябрь"); Пудовкиным и Головней – в цехах Ленинградского металлического завода и на Иорданской лестнице Зимнего дворца ("Конец Санкт-Петербурга").

Так же как и в своих ранних фильмах, Головня основное внимание уделяет работе над кинопортретом, над всеми компонентами экранного образа актера. "Я – актерский оператор, посредник между актером и зрителем", – любил повторять А. Головня. Светом и ракурсом он подчеркивал типажность актера, его социальную и психологическую характерность. Тяготение оператора к статичным формам композиции, к экспрессивному и лаконичному кадру, свойственное его фильмам эпохи немого кино, в этих работах помогло создать монументальные образы выдающихся людей русской истории.

В 1934 году Анатолия Дмитриевича Головню пригласили преподавать сначала на режиссерском, а потом на операторском факультете Всесоюзного государственного института кинематографии. Так началась его педагогическая деятельность, которая продолжалась до самой смерти великого мастера.

В 1940-е годы обратился к исторической тематике: поставил в тандеме с Пудовкиным фильмы: «Суворов», «Адмирал Нахимов».

В 1953 году, когда Пудовкина не стало, Головня принимает решение ни с кем больше не снимать, уйти целиком в научно-педагогическую деятельность.

В 1966 году присвоено звание - Доктор искусствоведческих наук.

В 1972 году был удостоен почётной премии Венецианского кинофестиваля за совокупность творчества.
Автор книг: «Свет в искусстве оператора» (1945), «Фотокомпозиция» (1962, совместно с Л.П. Дыко), «Мастерство кинооператора» (1965), "Экран - моя палитра", по которым до сих учатся студенты операторского факультета ВГИКа.

25 июня 1982 года великого советского кинооператора и педагога не стало. Похоронен в Москве на Донском кладбище.

Личная жизнь

Первая жена с 1923 года - актриса Любовь Иванова. В браке родилась дочь Оксана. К сожалению брак закончился разводом.

В 1939 году А.Д. Головня женился второй раз. На съёмках фильма "Минин и Пожарский" знакомится с кинооператором Тамарой Лобовой, которая в дальнейшем станет женой и соратником, соавтором многих операторских работ.

Внучка - Евгения Головня (1949-2016), советский и российский режиссёр-документалист.

Правнучка - Екатерина Головня, генеральный директор киностудии документальных фильмов "Студия Золотая Лента".

Память

В 2005 году режиссёром Евгенией Головней снят документальный фильм «Анатолий Головня и его женщины». В 2010 году - «Острова. Анатолий Головня» (реж. Злата Школьная).

- Под влиянием советских немых фильмов, в том числе и фильмов Пудовкина – Головни, американский киновед Льюис Джейкобе написал:

- "Более, чем другие, советские фильмы были буквально насыщены реальностью. Они не были сделаны в павильоне. Камеры заставили работать на открытом воздухе, в лесах, горах, на огромных просторах полей. Площади, крепости, заводы, фабрики, крестьянские избы, дома кулаков – все это снималось не в павильонах, а в реальных интерьерах и на натуре. Русские режиссеры придерживались мнения, что камера наиболее правдива на месте, где происходит действие фильма".

1978 Творчество оператора фильма
1976 Операторское мастерство
1973 Киноосвещение
1971 Экран - моя палитра
1966 Экспонометрия съёмки
1965 Мастерство кинооператора
1965 Композиция кинокадра
1962 Фотокомпозиция
1952 Съёмка цветного кинофильма
1945 Свет в искусстве оператора
1938 Композиция фотокадра

Два ордена Трудового Красного Знамени
Орден «Знак Почёта»
1980 Герой Социалистического Труда
1980 Орден Ленина

Венецианский кинофестиваль, 1972 год
Победитель: Золотой лев за вклад в мировой кинематограф

1951 Сталинская премия второй степени - за фильм «Жуковский»
1947 Сталинская премия первой степени - за фильм «Адмирал Нахимов»
1947 Медаль "В память 800-летия Москвы"
1945 Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.»
1935 Заслуженный деятель искусств РСФСР