Раздачи :: Кино - Театр, Опера, Балет :: Джузеппе Верди - Двое Фоскари (Королевский театр Пармы) / Giuseppe Verdi - I Due Foscari (Teatro Regio di Parma) / 2012 / БП / Blu-Ray (1080i) :: Комментарии
- Меню раздачи
- Подобные раздачи
- Добавить в закладки
- Участники
- Раздают1
- Скачивают0
- Скачали14
- Список файлов69
- Комментариев2
- Залил раздачу
Filpp- Голосование
- Оценка10.0 из 10
- Голосов3
- Просим Вас оценивать материал после ознакомления с ним. Ваши оценки вы можете просмотреть здесь
- Релиз-группа
- Опубликовать ссылку
- Характеристика
- Вес36.03 ГБ (38,684,790,254)
- Залит28 августа 2015 в 10:41
- Обновлен28 августа 2015 в 11:04
 | Золотая раздача Объем скачанного не учитывается, а отданное засчитывается полностью. На золотых раздачах появляется дополнительная возможность поднять свой рейтинг. |
( Закрыть )
loading...
Комментарии ( Комментировать )
Положенная в основу оперы пьеса была создана
в трагический для итальянских революционеров-карбонариев
1821 года, когда они временно потерпели поражение.
Джордж Байрон обратился к истории Венеции XV века,
периода жестокой феодальной реакции. Тема перекликалась
с современностью, но пьеса рисовала беспросветную
картину гибели надежд на свободу.
Опера отмечена суровым драматизмом, нарастающим
по мере приближения трагической развязки. В партитуре
широко использован принцип тематического развития, во многом
предвосхищающий лейтмотивную систему Вагнера. В мелодике
используются обороты, характерные для итальянской народной песни.
Музыка исполнена патриотической силы и энергии. Вместе с тем
безысходно мрачная атмосфера, отсутствие контрастов
придают ей известную однокрасочность. К тому же злое начало
выступает сильнее и действеннее, чем пассивно-жертвенные
силы добра. Вероятно, поэтому австрийская цензура не очень
противилась постановке в Италии, а вслед за тем и в Вене.
Наиболее яркие страницы этой оперы предвосхищают
появление "Симона Бокканегры".
Особую роль в опере занимает Лоредано - проклятье
рода Фоскари. Он не имеет ни одного сольного номера,
лишь эпизодически появляясь в ключевых ансамблевых сценах
произведения. Верди характеризует его отдельными репликами.
Наиболее ярко значение его образа как носителя зла раскрывается
в контрастной драматургии квартета. Лоредано - один из первых
персонажей, заключающих в себе роковые черты
злодея - предпосылки к созданию в будущем образа Яго.
в трагический для итальянских революционеров-карбонариев
1821 года, когда они временно потерпели поражение.
Джордж Байрон обратился к истории Венеции XV века,
периода жестокой феодальной реакции. Тема перекликалась
с современностью, но пьеса рисовала беспросветную
картину гибели надежд на свободу.
Опера отмечена суровым драматизмом, нарастающим
по мере приближения трагической развязки. В партитуре
широко использован принцип тематического развития, во многом
предвосхищающий лейтмотивную систему Вагнера. В мелодике
используются обороты, характерные для итальянской народной песни.
Музыка исполнена патриотической силы и энергии. Вместе с тем
безысходно мрачная атмосфера, отсутствие контрастов
придают ей известную однокрасочность. К тому же злое начало
выступает сильнее и действеннее, чем пассивно-жертвенные
силы добра. Вероятно, поэтому австрийская цензура не очень
противилась постановке в Италии, а вслед за тем и в Вене.
Наиболее яркие страницы этой оперы предвосхищают
появление "Симона Бокканегры".
Особую роль в опере занимает Лоредано - проклятье
рода Фоскари. Он не имеет ни одного сольного номера,
лишь эпизодически появляясь в ключевых ансамблевых сценах
произведения. Верди характеризует его отдельными репликами.
Наиболее ярко значение его образа как носителя зла раскрывается
в контрастной драматургии квартета. Лоредано - один из первых
персонажей, заключающих в себе роковые черты
злодея - предпосылки к созданию в будущем образа Яго.
