Арам Хачатурян - Спартак (Мариинский театр) / 2010 / БП / DVDRip

120 лет со дня рождения выдающегося композитора ХХ века Арама Ильича Хачатуряна. Его имя хорошо знакомо любителям классической музыки по всему миру. Многие замечательные произведения после премьерного исполнения мгновенно становились популярными. Музыка композитора уникальна и самобытна, поражает своей энергией, эмоциональностью и жизнелюбием.

Сегодня исполняется 115 лет со дня рождения Арама Хачатуряна (1903-1978), одного из выдающихся советских композиторов, народного артиста СССР, трижды лауреата Сталинской премии, лауреата Ленинской премии. Уже в ранних произведениях Хачатуряна сказался его стиль, сформировавшийся под влиянием армянской народной музыки - колоритная манера оркестрового письма, огромный темперамент и яркость мелодий, особенно в концерте для скрипки с оркестром, второй симфонии и многих других произведениях. Хачатурян автор музыки к таким известным фильмам, как «Салават Юлаев», «Русский вопрос», «У них есть Родина», «Сталинградская битва», «Секретная миссия», «Адмирал Ушаков», «Корабли штурмуют бастионы», к спектаклю «Маскарад». Наряду с фортепианными и скрипичными концертами особую популярность завоевала музыка балетов «Гаянэ» и «Спартак».

"""""viroza | 19 июля 2013 в 15:13
Ответить
Рискуя навлечь на себя недовольство зрителей, любителей балета ( впрочем, сама я являюсь большой поклонницей этого прекрасного вида искусства ),
скажу - этот спектакль меня не впечатлил и не вызвал никаких эмоций, кроме скуки и сожаления..."""
Присоединяюсь. И добавлю - .... разочарования.Это больше похоже на... пантомиму. Эстетика немого кино, где Хачатурян на роли тапера. На мой взгляд этому название не "Спартак", а что-нибудь вроде... "Сцены из жизни позднего Рима". И сюда очень подходит определение кого-то из великих: пантомима убивает балет. Хачатуряну в свое время все это очень не понравилось - они реально подрались с Якобсоном прямо посреди улицы. После чего до конца жизни так и не помирились. В Америке балет вообще провалился - Плисецкая в своей книге рассказывала. Теперь я понимаю - почему это произошло. Несколько удачных женских танцев и больше ничего. Лишнее подтверждение, что Якобсон был мастером малых форм..

Спасибо за прекрасную раздачу. Хотелось бы ещё посмотреть молодежный "Спартак" БТ с Лантратовым и Родькиным.

Рискуя навлечь на себя недовольство зрителей, любителей балета ( впрочем, сама я являюсь большой поклонницей этого прекрасного вида искусства ),
скажу - этот спектакль меня не впечатлил и не вызвал никаких эмоций, кроме скуки и сожаления...
Не тронули меня - ни сцена торгов, ни гладиаторские бои, ни многое другое.
Честное слово - я сама в шоке ( от себя).
Да ещё на протяжении всего спектакля, то и дело слышались посторонние звуки ( какая-то женщина, сидящая рядом со звукозаписывающим устройством, то и дело прочищала горло), что начало раздражать сильно.
Моё такое восприятие, сугубо личное, ни в коей мере не умаляет моей благодарности раздающему, уважаемому domovik, за труды, за всё то, что он делает для нас.

«Я считаю актуальным хранить то наследие, которое нам досталось. А «Спартак» - это одна из балетных вершин в истории Мариинского театра. Совсем неплохо, если подобные вещи будут возвращаться. В этой постановке в качестве и консультантов, и ассистентов, и репетиторов принимают участники первой премьерной постановки.»
Вячеслав Хомяков
«Спартак» – балет бунтарский и имперский одновременно.
Инициатором создания балета «Спартак» на античный сюжет был известный либреттист и театровед Николай Дмитриевич Волков, предложивший в 1940 году Араму Хачатуряну взяться за его сочинение. Собственно создание музыки балета заняло восемь с половиной месяцев, хотя вся работа затянулась на три с половиной года. Музыка балета, яркая и самобытная, наполнена богатыми красками, которые точно передают драматические идеи и тонкие лирические моменты. Арам Ильич Хачатурян создал совершенно необычную музыкальную партитуру, удивляющую своим бережным и внимательным отношением к нюансам, которые подчёркивают каждое движение балета. По сложности и глубине эта музыка сравнима с симфонией и вместе с тем доступна любому слушателю. Именно она в прошлом века вдохновила Якобсона создать такой балет. Якобсон именно в «Спартаке» поразил публику своей хореографией, отказавшись от пуантов и выворотности стопы. Балерины танцуют на полупальцах. Эта свободная пластика стала революционной в классическом балете. В постановке Якобсона массовые сцены и второстепенные танцы не менее важны, чем соло главных героев. Спектакль, больше полувека назад ставший самой авангардной и самой сексуальной постановкой советского балета, ошеломляет и сегодня. Хореография спектакля восстановлена досконально, к возобновлению были привлечены практически все когда-либо участвовавшие в этом «Спартаке» на ленинградской сцене.
(У Екатерины Кондауровой яркая и умная, статная, моментами веселая Эгина. Способная если не полюбить, то увлечься, да и вообще на человеческие чувства. Танцы Эгины эффектны, дуэты выразительны. Эта Эгина не то чтобы коварная властительница – скорее кошка, которая любит и ценит игру, не веря в настоящий трагизм ее исхода.)
(по материалам Интернет-источников)
Благодарю Вас, domovik!

Спартак - видимо, наилучшая тема для балета: его постоянно умудряются делать хорошо и по-новому! Спасибо!

История создания балета "Спартак".
В декабре 1941 года, в самые трагические дни Великой Отечественной войны, Хачатурян в газетной статье сообщал о своих творческих планах: «В 1941 году по заказу Большого театра СССР, совместно с либреттистом Н. Д. Волковым и балетмейстером И. А. Моисеевым я приступаю к работе над балетом «Спартак». Это должен быть монументальный героический спектакль, который покажет советскому зрителю самого лучшего человека всей древней истории, каким, по выражению Маркса, является Спартак». Этот образ, давно привлекавший Хачатуряна, казался ему особенно актуальным в связи с ожесточенной борьбой, которую приходилось вести нашему народу. Об этом композитор также упоминал в одной из статей: «Некоторые были удивлены выбором мною этой темы, упрекали за уход в глубь истории. Но мне кажется, что тема Спартака и восстания рабов в древнем Риме имеет в наше время огромное значение и большое общественное звучание. <...> Нужно, чтобы народы знали и вспоминали имена тех, кто еще на заре человеческой истории смело подымался против поработителей за свою свободу и независимость».
Либреттист Н. Волков (1894—1965) начал работу над «Спартаком» еще в 1933 году. Он пользовался консультациями художника Ф. Федоровского (1883—1955) и балетмейстера И. Моисеева (1906—2007), давно уже мечтавшего поставить этот спектакль. В работе над либретто Волков обращался к свидетельствам античных историков, в особенности к «Жизнеописаниям» Плутарха (50—120), были им использованы и сатиры Ювенала (ок. 60—140). Кроме того, либреттист опирался на статью Л. Фридлендера «Картины из бытовой жизни Рима» и книгу советского историка А. Мишулина «Спартаковское восстание», кое-что было почерпнуто из популярного романа Джованьоли «Спартак» (описание ристалищ). «Архитектоника балета слагалась как трагедия о Спартаке, — писал Волков, — как рассказ о возвышении и гибели вождя, как история героя, чей ум, воля и высокие идеалы преодолели ограниченность своего времени и <...> стали бессмертными символами борьбы угнетенных классов и народов против угнетателей». Не удивительно, что предложенный сюжет получил одобрение властей. Однако работа над балетом была отложена на многие годы.
В 1950 году Хачатурян побывал в Италии, видел Колизей, Аппиеву дорогу. Возможно, именно с этими впечатлениями было связано возвращение к задуманному балету. Работа над музыкой продолжалась три с половиной года — последняя точка в партитуре была поставлена в начале февраля 1954-го. Премьера «Спартака» состоялась в Ленинградском театре оперы и балета имени Кирова (Мариинском) 27 декабря 1956 года в постановке одного из самых оригинальных балетмейстеров советского времени, продолжателя традиций Фокина, прославленного мастера хореографической миниатюры Л. Якобсона (1904—1975). В стремлении отойти от господствовавших в те годы на балетной сцене принципов «драмбалета» Якобсон перенес на сцену скульптурно-пластическую выразительность, увиденную им в экспрессии фигур сражающихся богов и титанов на знаменитом Пергамском алтаре, экспонировавшемся тогда в Эрмитаже. «В его спектакле ожили фигуры, словно сошедшие с вазовых рисунков, античных мозаик, барельефов, — пишет автор книги об Аскольде Макарове, первом исполнителе роли Спартака, балетный критик М. Ильичева .ссылка
Уважаемый domovik, спасибо за великолепную раздачу.

У меня в коллекции есть две постановка балета "Спартак" и обе - Большого Театра.
Одна из них (О! Чудо!) - с легендарными Владимиром Васильевым и Марисом Лиепой...
Но будет очень интересно посмотреть и на эту, новую для меня, постановку знаменитой Мариинки...
Огромное Вам спасибо, дорогой domovik, за то, что Вы продолжаете радовать нас подарками настоящего искусства!

«СПАРТАК» – один из самых известных балетов Леонида Якобсона.
Отказавшись от пуантов и академических канонов классического танца, одев исполнителей в античные туники и сандалии, балетмейстер с неукротимой эмоциональностью и неистощимой фантазией сочинил необычайно образную, свободно льющуюся хореографию..Хореограф Леонид Якобсон очень дорожил своими пластическими открытиями, выстраданными спектаклями, много писал о них, парировал критику, эмоционально и обоснованно отстаивал правоту своего решения..
"Спартак" в Мариинском..
Премьера капитального возобновления на сцене Мариинского театра – 1 июля 2010 года.
Спартак - Данила Корсунцев, коварную обольстительницу Эгину ярко и броско станцевала Екатерина Кондаурова
Spartacus - Korsuntsev & Kondaurova
Лауреат премии «Бенуа де ла Данс», балетного «Оскара», и «Золотого софита» -
Ekaterina Kondaurova: «Ориентироваться было, конечно, сложно, потому что не осталось видеозаписей, я только могла смотреть фотографии, которые уцелели. И по каким-то позировкам, по тому, как она выглядела на этих фотографиях – поворот головы, что-то в глазах, что можно было прочесть – пыталась какие-то намеки, может быть, добавить в роль. Но по большому счету, конечно, большее влияние оказали более современные исполнительницы – это и Алфимова, которая показывала, и Валуева, которая была на видео, ну, и конечно, я просто изучала материалы по поводу этого спектакля. Вообще, тема «Спартака», этих гетер и патрицианок, сделала какой-то совместный образ в своей партии»...
"Спартак" Леонида Якобсона завоевывает любовь нового поколения зрителей..
Огромное спасибо, дорогой domovik, за подарок Красоты..!