Запутанная интрига, сплетение комических и драматических
мотивов свидетельствуют о взаимопроникновении приемов
оперы-буффа и сериа. О том же говорит изобилие лирических
эпизодов — все, что связано с темой любви, получило в музыке
глубокое воплощение. Несмотря на юность автора, его гений
сказался в этой опере в полной мере, позволяя предчувствовать
грядущие и зрелые создания его творчества. Историки музыки
справедливо сопоставляют "сцену ночи" "Мнимой садовницы" с аналогичной
сценой финала "Свадьбы Фигаро". Постановка имела большой
успех, и Моцарт через пять лет создал редакцию с немецким
текстом и с разговорными диалогами вместо речитативов.

Многочисленные переработки ее вызваны тем, что итальянская
и немецкая авторские редакции сохранились не полностью. Почти
во всех версиях XIX века для достижения жанрового единства драматические
моменты устранялись - оба любовника лишь притворялись сумасшедшими,
чтобы обмануть окружающих. Моцарт в последующих операх органически
сочетал драму и буффонаду, лирику и веселье.

На русской сцене "Мнимая садовница" была поставлена в московском
Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко в 1978 году.

Блин.... Опять это режиссёрское "Решение" - загнать Моцарта в современные декорации и сделать главных героев геями. Моцарт, конечно, ничего не соображал, ему как раз такого режиссёрского испражнения и не хватало для комплексного восприятия его гениальной музыки.