Сегодня исполняется 80 лет со дня рождения Валерия Гаврилина (1939-1999), советского и российского композитора. Музыка Гаврилина быстро завоевала признание. Ему были присуждены Государственная премия РСФСР им. М.И. Глинки (1967) за вокальный цикл «Русская тетрадь», и он стал самым молодым в стране лауреатом этой высокой награды, I премия Всесоюзного песенного конкурса (1977) за песню «Два брата», премия Ленинского комсомола (1980) за вокально-симфоническую поэму «Военные письма», вокально-инструментальный цикл «Земля». За ними последовали: звания заслуженного деятеля искусств (1979), народного артиста РСФСР, Государственная премия СССР за хоровую симфонию «Перезвоны» (1985). Гаврилин писал очень много и постоянно - музыка к кинофильмам, театральным спектаклям, небольшие оркестровые сюиты, фортепианные пьесы, камерно-вокальные произведения, хоровые произведения, балеты оперы. Балет «Анюта» в 1983 был удостоен «Золотого приза» X Всесоюзного телевизионного фестиваля, а через 3 года поставлен в Неаполе на сцене театра Сан-Карло и назван лучшим спектаклем года в Италии.
«Такой скромный, тихий человек и такая богатырская сила в его музыке, такая глубина в понимании духовной жизни народа», — сказал о Валерии Гаврилине известный российский актер Михаил Ульянов. «Останется немногое, но музыка Гаврилина останется», — незадолго до своего ухода из жизни говорил композитор Георгий Свиридов. Прекрасная музыка Валерия Гаврилина продолжает жить полной жизнью, завоевывая любовь и признание новых поколений.

Трудолюбивая Золушка, юная влюбленная Джульетта, удивительная Одетта-Одиллия и множество других, необыкновенно ярких и порой противоречивых персонажей – что их может объединять в единое целое? Все это – образы, созданные воздушным, невесомым танцем уникальной балерины. Екатерина Максимова была актрисой исключительного дарования, легко передающей тончайшие оттенки настроения души своей чуткой и отзывчивой пластикой, и зритель всегда это чувствовал. Талант Максимовой не ограничивался лишь рамками балета – глубоким психологизмом были отмечены и ее работы в кино. И все же сцена всегда была для нее в приоритете. «Неважно, где танцевать, – важно танцевать» - так говорила великая балерина, и создавала новое кружево своего танца… Сегодня исполняется 80 лет со дня рождения Екатерины Максимовой, признанной самой лиричной и деликатной балериной своего времени.

Такая вещь должна хранится в отличном качестве, в госфильмофонде например. ОБЯЗАНА!

Восхитительно! Катя Максимова - Анюта - Тарантелла

alex1945

Я думаю, что даже люди, которые не являются большими любителями балета, - не останутся равнодушными к этому чарующему соединению танца, актерского исполнения, музыки и А.П. Чехова.

Я тоже так думаю.

Екатерина Максимова: "Словами можно сказать: "Я тебя люблю". И все это говорят много раз в жизни. Но что-то стоит между строк."...
Легендарный балетный и семейный дуэт - Екатеринa Максимовa и Владимир Васильев....
Миниатюрная, очень хрупкая Екатерина Максимова, обладавшая невероятной точностью движений и громадным драматическим даром, одна из самых блистательных балерин своего поколения...Отзывы о ней были самыми восторженными: "Эта девочка способна растопить самые черствые сердца"... "маленький эльф"...
Ее брак с Владимиром Васильевым был не меньшей легендой, чем ее дарование.
1961-м на экраны вышел совместный советско-французский фильм "СССР с открытым сердцем", в котором молодые, влюбленные Максимова и Васильев играли самих себя. "Французы хотели показать что-то красивое. А что может быть красивее балета?!"
Публика в Европе и Америке обожала их и буквально носила на руках, о них снимали фильмы и называли запросто "Катя и Володя". Но они всегда возвращались в Россию...
Посмотреть ЗДЕСЬ

9 января 2015 года исполнилось 155 лет со дня рождения великого классика русской литературы А.П.Чехова. Многие его произведения занимают всего несколько страниц, но порой на этих страницах умещается целая жизнь. Чтобы так писать, требуется большой талант. У Антона Павловича он был. Сам литератор считал, что «краткость – сестра таланта». А современник А.Н.Толстой назвал его «несравненным художником жизни». В истории мировой культуры Антон Павлович Чехов остался как мастер короткого рассказа и нового типа пьесы – трагикомедии. Его умение найти точную художественную деталь, на первый взгляд малозначащую, талант отражения тончайших душевных переживаний героев снискали ему известность во многих странах мира. Мягкий юмор, едкая сатира, грустные и печальные мотивы чеховского творчества оказали огромное влияние на развитие не только отечественной, но и всей мировой литературы.

Литературная гостиная. 155-летний юбилей А.П. Чехова [/COLOR]

Конкурс – викторина «Путешествие к А.П. Чехову»[/COLOR]

Прекрасно!
Пересматриваю очень часто этот фильм-балет с блистательной Екатериной Максимовой (а также и "Старое танго", и "Галатея").
Я думаю, что даже люди, которые не являются большими любителями балета, - не останутся равнодушными к этому чарующему соединению танца, актерского исполнения, музыки и А.П. Чехова.
Когда смотришь и слушаешь это (особенно на фоне современной кино- и поп-индустрии) еще раз понимаешь, что настоящее искусство не имеет срока давности и будет вечно всегда!
Спасибо за чудесную раздачу!

Благодарим Вас за прекрасный спектакль , детище Александра Белинского, снимавшего великую балерину современности - только его стараниями мы можем помнить Екатерину Сергеевну Максимову в спекталях, а не только на подмостках ГАБТ-а, светлая ей память...
Белинского не стало в апреле этого года - он оставил большое наследство в виде телевизионных фильмов и спектаклей, во славу города на Неве и России, помним и любим

«Ленфильм» - старейшая кинокомпания России основанная в начале ХХ века. Свое современное название «Ленфильм» получил 80 лет назад, в 1934 году. За все время существования фабрики кино на Неве было снято и выпущено на экраны без малого 1500 фильмов, многие из которых стали классикой мирового кинематографа и каждый из них был заметным событием на российских и мировых фестивалях. На студии в разное время творили ведущие и знаменитые деятели отечественного кинематографа Григорий Козинцев, Иосиф Хейфиц, Владимир Петров, Илья Авербах, Глеб Панфилов, Динара Асанова, Дмитрий Шостакович, Исаак Дунаевский, Василий Соловьев-Седой, Андрей Петров. На студии всегда жаловали кинематографическую и режиссерскую свободу, порой доходящую до здоровой наглости, а внимание к нестандартным художникам стало отличительной чертой «Ленфильма». Мы предлагаем Вам вспомнить лучшие фильмы студии и приглашаем на форум: «Ленфильм» - любимая киностудия!

Давно искал, сейчас получил огромное удовольствие.
Все сошлось одно к одному - сюжет, музыка, исполнители, режиссура.
Раздающему большое спасибо.
bvlad спасибо за справку.
Возрадуемся, друзья!

Благодарю Вас за фильм "Анюта"! Как же долго я его искала... Много- много лет, и всё тщетно. Спасибо Вам за радость и наслаждение. Смотрю, любуясь красотой танца и всеми любимыми артистами. Конечно, особенно Екатериной Максимовой. Её неповторимой пластикой, всё говорящими большими красивыми глазами.
ВЕЛИКАЯ БАЛЕРИНА! Время неумалимо... Увы! Её уже нет среди нас. Осознавая это, ещё с большей настольгией наблюдаешь и восхищаешься ею. Не могу выразить все чувства, которые меня переполняют.
Огромное спасибо, что делитесь таким сокровищем! Удачи Вам во всём!

Спасибо! Это великолепный балет!
О Гаврилине смотрите здесь //www.belcanto.ru/gavrilin.html
Очень интересная беседа с Екатериной Максимовой здесь //www.peoples.ru/art/theatre/ballet/maximova/
О Владимире Васильеве здесь //www.peoples.ru/art/theatre/ballet/vasilyev/
О Александре Белинском коротко здесь //www.kino-teatr.ru/kino/director/sov/30388/bio/ и здесь //www.tv100.ru/people/view/79/ и здесь //www.tvkultura.ru/news.html?id=163058
В 2008 году (к своему 80-летию) он писал: «У меня много сочинительских идей. Даст Бог, сейчас выйдет книга “Не Бог, не царь и не герой”. Я себя теперь совершенно нагло называю «сочинителем», даже на визитках так написал. Что касается постановок, у меня хватило бы сил на “Мадемуазель Нитуш” на сцене Музыкальной комедии. Лучшее, что я поставил на этой сцене – это “Я другой такой страны не знаю” – спектакль, идущий до сих пор!»
Гали Абайдулов см. здесь //www.kino-teatr.ru/kino/acter/m/ros/5418/bio/ и немного в ВИКИ
Джон Марковский - "Родился в Якутске. По окончании Рижского хореографического училища (педагог В. Цуканов) в 1961-64 работал в Рижском театре. В 1964-65 занимался в классе усовершенствования ЛХУ (педагог А. Л. Кумысников). В 1965-71 актер Театра им. Кирова. В 1973-77 в труппе "Хореографические миниатюры".
В 1977-82 в Ленинградском театре современного балета под руководством Б. Я. Эйфмана, который сочинил для Марковского ряд партий в хореографических миниатюрах и одноактных балетах: Солист ("Двухголосие"), Иван-царевич ("Жар-птица"), Рогожин ("Идиот"). Снимался в кинофильме-балете "Лебединое озеро" (1968), телефильме-концерте "Хореографическая поэма" (1974), в телеэкранизации балета "Антоний и Клеопатра" (1977), в телебалете "Анюта" (1982).
Марковский - чуткий партнер (часто выступал с А. Е. Осипенко). Фактура Марковского и самобытна пластика позволили ему быть незаменимым исполнителем в ряде постановок Якобсона и Эйфмана. (klori-sd.boom.ru)" из И-Нет_а