Грайндхаус / Grindhouse / 2007 / 2 x АП, СТ / BDRip

Endimion79

"Грайндхаус" - совместный проект кинорежиссёров Квентина Тарантино и Роберта Родригеса. Магия кино, раскрытая двумя американцами с присущим им чувством юмора. При этом очень обидно, что довольно продуманная идея со сдвоенным сеансом была не просто погублена в Европе разрезанием ленты две части, но даже более того. Фильмы вышли в неправильном порядке, лишившись ряда кинематографических гэгов, разрушавших кинореальность и одновременно, являющихся той самой магией ей создающей. Вот и фильм начинается с откровенно стёбного трейлера несуществующего на тот момент фильма "Мачете" с совершенно дикой завязкой, но настраивающей зрителя на нужный лад. А следующий за ним забавный титр с котятами, сопровождающийся фразой, что фильму присвоен рейтинг X, есть ни что иное, как подлинный обман зрителя. Вот и вся "Планета страха" воспринимается не как жестокий боевик ужасов, хотя с жутким гримом и кровью это могло бы и стать препятствием, но как весёлый разухабистый стёб. Зритель хочет поверить, что это реальность, но авторы постоянно напоминают, что это всего лишь кино. Каким натуралистично жёстким оно бы не прикидывалось. Исцарапанная вдрызг плёнка, как главное препятствие. Она всегда с нами. Она отсылает нас в прошлое, сам фильм обращается скорее в ближайшее будущее, но настоящего между ними так и не создается. И зритель оказывается в этой чарующей пограничной ситуации, где воскрешения, попрания законов физики или неожиданно сгоревшая пленка, являются безусловным условием существования. И вовсе не случайно, что после титров мы видим, как погибший в ходе действия герой, неожиданно живет в новом мире, доказывая, что в кино возможно всё. Даже жизнь после смерти. Вот и героиня Роуз МакГоуэн спокойно появляется в той же самой роли и в "Смертестойком" Квентина Тарантино. И у неё отрастает вновь нога, а сама она погибает, несмотря на явные намеки, что "Планета страха" хронологически является сиквелом. Ведь кинореальность живёт по своим правилам. И тот, кто вчера был мёртв, сегодня будет жить. Потому что так надо. Потому что это кино. Вот и вторая половина "Грайндхауса", которую предваряют еще три фальшивых трейлера, где перемешаны нацисты-оборотни, загадочные дома-убийцы и маньяки, орудующие на День благодарения, оказывается ловкой попыткой разрушить любую связь зрителя с изображением и той реальностью, в которой он ежедневно живёт. При этом внутри фильма, используется двухчастная система. Первая половина ленты скорее продолжает стёбный дух "Планеты страха" с его признанием в любви к малобюджетному эксплуатационному кино 70-х гг., пусть и приправленных фирменными фишками Тарантино. Вторая часть "Смертестойкого" является подлинным уничтожением атмосферы старого кино. Зритель через переходной период чёрно-белого изображения, находящегося на стыке между прошлым и будущим, где еще не погиб тот самый "смертестойкий" каскадёр Майк, но еще не родились новые герои. Конечно, не в буквальном смысле, но в фигуральном. Это время скорее потустороннее. С того момента, как банка с газировкой упадет в лоток, а изображение приобретет цвет всё меняется раз и навсегда. Старое кино уничтожено. Герои прошлого должны отправиться на свалку истории, чтобы уступить место новым персонажам. Но дух былого будет жить в них, благодаря тому багажу просмотренных фильмов из прошлого. Метафорически на наших глазах из стилизации под старину рождается форменный пост-модернизм, который использует прошлое, деструктирует его, придает ему новые, прежде не доступные грани. И вот вымышленный каскадёр Майк противостоит в неравном поединке настоящей каскадерше Зои. Конечно, он не сможет победить в этом триумфе феминизма, где у каждой юной особы есть целый вагон талантов (бесполезных). Времена, когда можно было без задних мыслей просто развлекать людей ушли. Искусство съело само себя и породило кино, основанное на кино. Реальность, основанную на вымысле. Диалоги, построенные на цитатах и отсылках. Потому там нет места фиктивным примитивам. Но о них будут помнить. Но всё равно никто не умирает по-настоящему. Вот и в ловких титрах под весёлую французскую песню, написанную Сержем Генсбуром с текстом примерного содержания: "Папочка, хватит гоняться за цыпочками, а то в следующий раз тебе не хватит клея, чтобы склеить себя после того, как они разорвут тебя на части," мы, кроме титров, наблюдаем фотографии героинь в юном возрасте, перемежающиеся с кадрами, уже погибших, но "воскресших" героинь, благодаря режиссёрскому желанию. И в этом и заключается смертестойкость кинематографа.
PS. Спасибо за раздачу!

Великолепный обзор!

"Грайндхаус" - совместный проект кинорежиссёров Квентина Тарантино и Роберта Родригеса. Магия кино, раскрытая двумя американцами с присущим им чувством юмора. При этом очень обидно, что довольно продуманная идея со сдвоенным сеансом была не просто погублена в Европе разрезанием ленты две части, но даже более того. Фильмы вышли в неправильном порядке, лишившись ряда кинематографических гэгов, разрушавших кинореальность и одновременно, являющихся той самой магией ей создающей. Вот и фильм начинается с откровенно стёбного трейлера несуществующего на тот момент фильма "Мачете" с совершенно дикой завязкой, но настраивающей зрителя на нужный лад. А следующий за ним забавный титр с котятами, сопровождающийся фразой, что фильму присвоен рейтинг X, есть ни что иное, как подлинный обман зрителя. Вот и вся "Планета страха" воспринимается не как жестокий боевик ужасов, хотя с жутким гримом и кровью это могло бы и стать препятствием, но как весёлый разухабистый стёб. Зритель хочет поверить, что это реальность, но авторы постоянно напоминают, что это всего лишь кино. Каким натуралистично жёстким оно бы не прикидывалось. Исцарапанная вдрызг плёнка, как главное препятствие. Она всегда с нами. Она отсылает нас в прошлое, сам фильм обращается скорее в ближайшее будущее, но настоящего между ними так и не создается. И зритель оказывается в этой чарующей пограничной ситуации, где воскрешения, попрания законов физики или неожиданно сгоревшая пленка, являются безусловным условием существования. И вовсе не случайно, что после титров мы видим, как погибший в ходе действия герой, неожиданно живет в новом мире, доказывая, что в кино возможно всё. Даже жизнь после смерти. Вот и героиня Роуз МакГоуэн спокойно появляется в той же самой роли и в "Смертестойком" Квентина Тарантино. И у неё отрастает вновь нога, а сама она погибает, несмотря на явные намеки, что "Планета страха" хронологически является сиквелом. Ведь кинореальность живёт по своим правилам. И тот, кто вчера был мёртв, сегодня будет жить. Потому что так надо. Потому что это кино. Вот и вторая половина "Грайндхауса", которую предваряют еще три фальшивых трейлера, где перемешаны нацисты-оборотни, загадочные дома-убийцы и маньяки, орудующие на День благодарения, оказывается ловкой попыткой разрушить любую связь зрителя с изображением и той реальностью, в которой он ежедневно живёт. При этом внутри фильма, используется двухчастная система. Первая половина ленты скорее продолжает стёбный дух "Планеты страха" с его признанием в любви к малобюджетному эксплуатационному кино 70-х гг., пусть и приправленных фирменными фишками Тарантино. Вторая часть "Смертестойкого" является подлинным уничтожением атмосферы старого кино. Зритель через переходной период чёрно-белого изображения, находящегося на стыке между прошлым и будущим, где еще не погиб тот самый "смертестойкий" каскадёр Майк, но еще не родились новые герои. Конечно, не в буквальном смысле, но в фигуральном. Это время скорее потустороннее. С того момента, как банка с газировкой упадет в лоток, а изображение приобретет цвет всё меняется раз и навсегда. Старое кино уничтожено. Герои прошлого должны отправиться на свалку истории, чтобы уступить место новым персонажам. Но дух былого будет жить в них, благодаря тому багажу просмотренных фильмов из прошлого. Метафорически на наших глазах из стилизации под старину рождается форменный пост-модернизм, который использует прошлое, деструктирует его, придает ему новые, прежде не доступные грани. И вот вымышленный каскадёр Майк противостоит в неравном поединке настоящей каскадерше Зои. Конечно, он не сможет победить в этом триумфе феминизма, где у каждой юной особы есть целый вагон талантов (бесполезных). Времена, когда можно было без задних мыслей просто развлекать людей ушли. Искусство съело само себя и породило кино, основанное на кино. Реальность, основанную на вымысле. Диалоги, построенные на цитатах и отсылках. Потому там нет места фиктивным примитивам. Но о них будут помнить. Но всё равно никто не умирает по-настоящему. Вот и в ловких титрах под весёлую французскую песню, написанную Сержем Генсбуром с текстом примерного содержания: "Папочка, хватит гоняться за цыпочками, а то в следующий раз тебе не хватит клея, чтобы склеить себя после того, как они разорвут тебя на части," мы, кроме титров, наблюдаем фотографии героинь в юном возрасте, перемежающиеся с кадрами, уже погибших, но "воскресших" героинь, благодаря режиссёрскому желанию. И в этом и заключается смертестойкость кинематографа.
PS. Спасибо за раздачу!