Франкенштейн / Frankenstein / 2025 / ДБ, ПМ / WEB-DLRip

Очень качественная снятая, с хорошими актерами одноразовая пустышка ни о чем.

Достойный фильм!

Гильермо Дель Торо давно и открыто заявлял о своей неприязни к генеративному ИИ. Во время показа в прошлом месяце он просто изложил факты такими, какими их видит: «К чёрту ИИ!»

На недавнем мероприятии он заявил, что «скорее умрёт», чем воспользуется им. Для Дель Торо машинные изображения — пустая выдумка, кратчайший путь, лишающий искусство труда, риска, любви, борьбы и красоты, которые делают его реальностью. «Полуубедительными заставками» он назвал бесцельные изображения, созданные ИИ, без намерения, без труда, без боли, без человеческих недостатков и стремления превратить их в движущиеся изображения. Отрицание дель Торо ИИ — не просто риторика, и с «Франкенштейном » он наконец-то идеально выразил всё, чем, по его мнению, должно быть настоящее творение.

Дель Торо строил « Франкенштейна» большую часть своей жизни. «Всю свою жизнь я стремился к этому фильму, все 50 лет ремесла», — сказал он перед дебютом фильма. Роман Шелли был частью его ДНК на протяжении десятилетий, от «Хроноса» до «Багрового пика» , каждый фильм репетировал какую-то идею или какой-то образ, который он хотел бы углубить здесь. Блокноты, рисунки и журналы, которые появляются в «Искусстве и создании Франкенштейна», показывают режиссера, который проектирует вручную, который думает ручкой и бумагой, который одержимо делает наброски, стирает и снова делает наброски, пока его инстинкты и эмоции не соединятся. Оскар Айзек рассказал ту же историю, сидя на кухне Дель Торо, съедая кубинскую еду и говоря об их отцах, о ранах, которые они унаследовали от войны. Разговор… не алгоритмы, не автоматизированные процессы стали семенем Виктора Франкенштейна.

Творческий подход Дель Торо, основанный на ручном труде, пронизывает каждый эпизод фильма. Художник-постановщик Тамара Деверелл потратила месяцы на создание огромной лаборатории в заброшенном шотландском каменном здании с огромным круглым окном и изрядно потрёпанным и состаренным оборудованием. Впервые оказавшись внутри готовой декорации, она невольно повторила: «Она живая!». Они с Дель Торо не работали с электронными таблицами или процедурно сгенерированной графикой, а обменивались визуальными референсами, посещали старые очистные сооружения и вышки в Шотландии и постоянно обменивались картинами и архитектурными деталями.

Художник по существам Майк Хилл создал Существо Джейкоба Элорди с таким же вниманием к деталям, как и к человеческим. Дель Торо не хотел механического монстра, сшитого из кусочков, он хотел новорожденного, необработанного и уязвимого. Хилл избегал любых протезов, которые отвлекали бы от глаз, души, поскольку Дель Торо был твёрдо уверен, что зрители должны сопереживать Существу больше, чем бояться его. Команда создала кожу, которая выглядела как «первый черновик» жизни, нечто несовершенное, хрупкое и осязаемое. Каждый элемент был изготовлен вручную и ежедневно передвигался, чтобы игра Элорди могла прорваться сквозь протезы, а не быть подавленной ими.

Работа над костюмами продолжилась: команда Кейт Хоули потратила месяцы на тестирование пигментов и тканей, пока платья Мии Гот не засияли, словно живые, в кинематографе Дэна Лаустсена при свете свечей. Цвет Клэр, доминирующий цвет фильма, цвет крови, ярости и памяти, и малахитовый зелёный Элизабет, требовали бесконечных проб и ошибок. Ничто в этих цветах не было автоматизировано. Они были найдены путём многочисленных тестов, неудач, тестов камеры и повторных калибровок. Хоули даже пошутил , что гардероб Существа сам по себе стал «огромным монстром», засыпанный снегом, грязью, волками и взрывами, пока каким-то образом не удержал путь своего персонажа в своих потрёпанных швах.

Операторская работа Лаустсена также отвергает всё стерильное и клинически идеальное. Он часто освещал сцены свечами, нагнетал дым в обширные готические пространства и активно использовал глубокие тени и один источник света. Дель Торо и Лаустсен постоянно спорили о расположении кадров слева направо или справа налево, не ради эффективности, а ради эмоционального воздействия. Они спорили о том, как должна двигаться камера, не потому, что существовало хорошее и плохое, а потому, что стремились к весомости кадра.

Даже музыка воплощает человеческую уязвимость. Композитор Александр Деспла рассматривал музыку как способ выразить чувства Существа, которые он никогда не произносит вслух. Он использовал большой оркестр, но дополнил его изящными скрипичными партиями, которые Деспла написал специально, чтобы выразить уязвимость персонажа. Работая над партией, где Виктор собирает Существо, Деспла изначально представлял себе нечто ужасающее и хаотичное, пока они с Дель Торо не поняли, что это нужно рассматривать глазами художника, как вальс творения.

Сопротивление дель Торо генеративному ИИ основано на более глубоких принципах, выходящих за рамки творческих привычек. Это стержень «Франкенштейна». Его фильм – это утверждение, что настоящие монстры, настоящие душевные терзания и настоящее чудо могут родиться только благодаря живому труду.

Фильм впечатлил, 8/10.

sasirdim

Чушь редкостная...

+1

Чушь редкостная...