Раздачи :: Кино - Театр, Опера, Балет :: Морис Равель - Болеро (Морис Бежар - Майя Плисецкая и "Балет XX век") / Maurice Ravel - Bolero / 1975 / БП / DVDRip :: Комментарии
![]() | Золотая раздача Объем скачанного не учитывается, а отданное засчитывается полностью. На золотых раздачах появляется дополнительная возможность поднять свой рейтинг. |
( Закрыть )
loading...
Комментарии ( Комментировать )

Великая музыка, я убежден в этом, всегда идет от сердца... Музыка, я настаиваю на этом, несмотря ни на что, должна быть прекрасной, - М. Равель.
7 марта 150 лет со дня рождения Мориса Равеля (Maurice Ravel). В музыке М. Равеля — крупнейшего французского композитора, великолепного мастера музыкального колорита — сочетаются импрессионистическая мягкость и размытость звучаний с классической ясностью и стройностью форм. Его перу принадлежат 2 оперы («Испанский час», «Дитя и волшебство»), 3 балета (в т. ч. «Дафнис и Хлоя»), произведения для оркестра («Испанская рапсодия», «Вальс», «Болеро»), 2 фортепианных концерта, рапсодия для скрипки «Цыганка», Квартет, Трио, сонаты (для скрипки и виолончели, скрипки и фортепиано), фортепианные сочинения (в т. ч. Сонатина, «Игра воды», циклы «Ночной Гаспар», «Благородные и сентиментальные вальсы», «Отражения», сюита «Гробница Куперена», части которой посвящены памяти друзей композитора, погибших в годы первой мировой войны), хоры, романсы. Смелый новатор, Равель оказал большое влияние на многих композиторов последующих поколений.
7 марта 150 лет со дня рождения Мориса Равеля (Maurice Ravel). В музыке М. Равеля — крупнейшего французского композитора, великолепного мастера музыкального колорита — сочетаются импрессионистическая мягкость и размытость звучаний с классической ясностью и стройностью форм. Его перу принадлежат 2 оперы («Испанский час», «Дитя и волшебство»), 3 балета (в т. ч. «Дафнис и Хлоя»), произведения для оркестра («Испанская рапсодия», «Вальс», «Болеро»), 2 фортепианных концерта, рапсодия для скрипки «Цыганка», Квартет, Трио, сонаты (для скрипки и виолончели, скрипки и фортепиано), фортепианные сочинения (в т. ч. Сонатина, «Игра воды», циклы «Ночной Гаспар», «Благородные и сентиментальные вальсы», «Отражения», сюита «Гробница Куперена», части которой посвящены памяти друзей композитора, погибших в годы первой мировой войны), хоры, романсы. Смелый новатор, Равель оказал большое влияние на многих композиторов последующих поколений.

tanchik065
- 20 ноября 2020 в 16:56 | Ответить
Сегодня исполняется 95 лет со дня рождения Майи Плисецкой. Множество образов, созданных ей на сцене, настолько безупречны и блистательны, что забываешь обо всем. Великая, Божественная Майя! Ее гениальный талант и мастерство неподвластны времени.
Skylunker1
- 14 марта 2018 в 02:33 | Ответить
Болерó (исп. bolero[1]) — испанский народный танец. Характерные музыкально-стилевые черты: размер 3/4, особенные ритмоформулы (одна из таких показана на иллюстрации), умеренный темп.


GoldFlower
- 20 ноября 2015 в 18:47 | Ответить
Сегодня исполняется 90 лет со дня рождения Майи Плисецкой.
Дышать и жить.
Дышите, балерина,
пусть лучше зритель задохнётся счастьем,
следя за облаками кринолина,
целующими тонкие запястья.
Не плачьте -
мир смеётся унисоном,
рождаясь в ослепительном сюжете,
где даже монотонный вальс Бостона
обязан завертеться в пируэте.
Прочтите жизнь на кончике пуантов:
на краткий миг она остановилась,
чтобы измерить интервалом такта
любовь. И жить во славу и на милость
вам, замершим дыханием в партере
и тем, кто в этот вечер tet-a-tet,
с бессмертием, потерянным в Эдеме,
столкнулся в мире, названном Балет.
В. Сергеева
Дышать и жить.
Дышите, балерина,
пусть лучше зритель задохнётся счастьем,
следя за облаками кринолина,
целующими тонкие запястья.
Не плачьте -
мир смеётся унисоном,
рождаясь в ослепительном сюжете,
где даже монотонный вальс Бостона
обязан завертеться в пируэте.
Прочтите жизнь на кончике пуантов:
на краткий миг она остановилась,
чтобы измерить интервалом такта
любовь. И жить во славу и на милость
вам, замершим дыханием в партере
и тем, кто в этот вечер tet-a-tet,
с бессмертием, потерянным в Эдеме,
столкнулся в мире, названном Балет.
В. Сергеева

architektor
- 3 мая 2015 в 08:43 | Ответить
Она ушла в лучшие миры...оставив нам на кинопленке свои триумфы, свои победы...и бесконечную Любовь в каждом ее Па, в каждом взмахе ее божественных "крыльев"...вечная ей память в наших сердцах...
Она признавалась, что любит зрителя. Говорила: "Аплодисменты зрительного зала давали мне пару дополнительных минут для передышки". Однажды в Аргентине сразу после спектакля кто-то поставил на запись часовую аудиокассету, но пленка кончилась раньше оваций. Ее всегда встречали именно так — оглушительным громом "бис" и "браво". Полвека на сцене Большого, 800 исполнений "Лебединого озера" — непревзойденная Майя Плисецкая.
Впервые своего "Умирающего лебедя" она станцевала в 16 в эвакуации в холодном Свердловске, где, по ее собственным воспоминаниям, в войну было, конечно, совсем не до балета. Ее родителей репрессировали. Ее саму чуть не отправили в детский дом. Спасла тетка — взяла к себе и за руку привела в хореографическую школу.
Она умела быть откровенной — прежде всего, конечно, в танце. Про себя говорила: "Элегантность давалась кровью". Имея в виду, наверное, не только труд в танцевальном классе — тем более, что там — и это еще одно поразительное признание великой балерины — она халтурила, была "невероятной лентяйкой". Кокетство? Конечно. Она, как никто, знала — одной техникой мир не покорить. Писала: "Танцем нужно в первую очередь тронуть душу".
Невероятно, невозможно поверить, но на одной из съемок ее танца Майе Плисецкой — 50. Она сохраняла фантастическую форму и всегда с благодарностью отзывалась о партнерах, ценила "умные руки". Уверяла: "С глупыми руками не потанцуешь — обязательно завалят, передержат, поторопятся".
Но так — искренне, пронзительно, щемяще — она умела говорить не только танцем. Всегда откровенно отвечала на вопросы. Не привыкла к компромиссам и полумерам. Ее подпись в 66-м — под обращением против реабилитации Сталина. Ее настойчивость в 72-м, когда, вопреки запретам и железному занавесу, легенда мирового танца Ролан Пети с личного разрешения Брежнева приезжает в Москву только ради работы с ней одной. Наконец, ее книга "Я, Майя Плисецкая" — словно блистательные словесные фуэте: безупречный слог, безупречный стиль. На первой странице — посвящение. Всего лишь одно слово: "Щедрину".
Они были вместе 57 лет — прима-балерина и великий композитор. Именно в балетах Родиона Щедрина она впервые попробовала себя в качестве хореографа. Под его музыку танцевала Анну Каренину. И, конечно, именно ему адресовала эти строки: "Любящие люди воспаряют над обыденностью. Влюбленные всегда живут в другом измерении".
"Каждому хочется все в идеале", — еще одно высказывание Майи Плисецкой. Она верила, что у каждого есть ангел-хранитель, посланник высших сил, которого нужно уметь услышать. Она умела, и часто повторяла: "Второй раз родиться не выйдет, как ни старайся. Но свое — живи!"
Она признавалась, что любит зрителя. Говорила: "Аплодисменты зрительного зала давали мне пару дополнительных минут для передышки". Однажды в Аргентине сразу после спектакля кто-то поставил на запись часовую аудиокассету, но пленка кончилась раньше оваций. Ее всегда встречали именно так — оглушительным громом "бис" и "браво". Полвека на сцене Большого, 800 исполнений "Лебединого озера" — непревзойденная Майя Плисецкая.
Впервые своего "Умирающего лебедя" она станцевала в 16 в эвакуации в холодном Свердловске, где, по ее собственным воспоминаниям, в войну было, конечно, совсем не до балета. Ее родителей репрессировали. Ее саму чуть не отправили в детский дом. Спасла тетка — взяла к себе и за руку привела в хореографическую школу.
Она умела быть откровенной — прежде всего, конечно, в танце. Про себя говорила: "Элегантность давалась кровью". Имея в виду, наверное, не только труд в танцевальном классе — тем более, что там — и это еще одно поразительное признание великой балерины — она халтурила, была "невероятной лентяйкой". Кокетство? Конечно. Она, как никто, знала — одной техникой мир не покорить. Писала: "Танцем нужно в первую очередь тронуть душу".
Невероятно, невозможно поверить, но на одной из съемок ее танца Майе Плисецкой — 50. Она сохраняла фантастическую форму и всегда с благодарностью отзывалась о партнерах, ценила "умные руки". Уверяла: "С глупыми руками не потанцуешь — обязательно завалят, передержат, поторопятся".
Но так — искренне, пронзительно, щемяще — она умела говорить не только танцем. Всегда откровенно отвечала на вопросы. Не привыкла к компромиссам и полумерам. Ее подпись в 66-м — под обращением против реабилитации Сталина. Ее настойчивость в 72-м, когда, вопреки запретам и железному занавесу, легенда мирового танца Ролан Пети с личного разрешения Брежнева приезжает в Москву только ради работы с ней одной. Наконец, ее книга "Я, Майя Плисецкая" — словно блистательные словесные фуэте: безупречный слог, безупречный стиль. На первой странице — посвящение. Всего лишь одно слово: "Щедрину".
Они были вместе 57 лет — прима-балерина и великий композитор. Именно в балетах Родиона Щедрина она впервые попробовала себя в качестве хореографа. Под его музыку танцевала Анну Каренину. И, конечно, именно ему адресовала эти строки: "Любящие люди воспаряют над обыденностью. Влюбленные всегда живут в другом измерении".
"Каждому хочется все в идеале", — еще одно высказывание Майи Плисецкой. Она верила, что у каждого есть ангел-хранитель, посланник высших сил, которого нужно уметь услышать. Она умела, и часто повторяла: "Второй раз родиться не выйдет, как ни старайся. Но свое — живи!"
Господи, у меня до сих пор мурашки по телу. Это... как факир завораживает змей, как Сфинкс, который вдруг ожил и теперь пробуждает спящих, это как Творец, одушевляющий доселе неживое... Но какова Плисецкая! Конечно, я знакома с "Болеро" Равеля, читала о постановке Бежара, но воочию - впервые. Какое у Плисецкой лицо: сначала каменное, как у сфинкса, потом оно тоже мало-помалу пробуждается, оживляется слабой улыбкой, а в конце - исступленный восторг, страсть. Красиво говорю, но иначе не получается. О пластике рук и т.д. даже и говорить не стоит. Восторг. Большое спасибо за этот подарок. Если есть Кармен-сюита, выложите, пожалуйста. Я видела киноверсию, правда, давно. Хотелось бы иметь возможность изредка пересматривать. Может, у кого-нибудь есть в записи балет Минкуса "Дон Кихот", там Плисецкая изумительно танцевала Китри.

Морис Равель сочинил «Bolerо» летом 1928 года. Первое исполнение «Bolerо» состоялось 22 ноября 1928 года в «Grand Opеra». Морис Бежар в труппе «Ballet du XXe siеcle» поставил 10 января 1961 года свое «Bolerо» на музыку Равеля. Как пишет в своей автобиографии Майя Плисецкая, она увидела постановку в 74-ом, а в 75-ом сам Морис Бежар разучил ее с нею. Майя Плисецкая освоила головоломную партию за 2 недели (в ней трудно запомнить последовательность элементов). На премьерном спектакле ей помог сам хореограф, который встал в конце зала, подсвеченный фонариком, и показывал следующий элемент танца.
(По материалам интернет-источников)
Спасибо Вам большое, anubispoison!
Спасибо всем, которые поддерживают раздачу!
(По материалам интернет-источников)
Спасибо Вам большое, anubispoison!
Спасибо всем, которые поддерживают раздачу!
Огромное спасибо за возможность прикоснуться к вечному !
Майя Плисецкая - величайшая балерина 20-го века !
К сожалению сохранилось очень мало фильмов, запечатлевших её непревзойденное мастерство.
Ваша раздача - прекрасная возможность сохранить в домашней коллекции уходящие шедевры !
Майя Плисецкая - величайшая балерина 20-го века !
К сожалению сохранилось очень мало фильмов, запечатлевших её непревзойденное мастерство.
Ваша раздача - прекрасная возможность сохранить в домашней коллекции уходящие шедевры !
anubispoison
- 6 апреля 2010 в 14:46 | Ответить
в ближайшее время выложу.
